Последние новости

ЦИРК СОЛНЦА НА ГАСТРОЛЯХ И ДОМА

Каждый раз, проезжая мимо ереванского цирка, думаю об одном и том же: ну отреставрируют его, сделают краше и современней. Будут ли ходить в цирк сегодня? Ведь люди не ходят в кино, смотрят все новинки во Всемирной сети, дети не занимаются спортом, предпочитая играть в электронные игры... Но вот пару дней назад я случайно встретил своего старого друга, замечательного музыканта, который, как оказалось, только что вернулся из Макао, где работал в знаменитом на весь мир Цирке солнца. Вот с ним я и решил поговорить об этом уникальном виде искусства, о цирке и отношении к нему современных зрителей.

ЭДУАРД АРУТЮНЯН - МУЗЫКАНТ, ХОРОШО ИЗВЕСТНЫЙ В ЕРЕВАНЕ. Будучи виртуозным исполнителем на всех видах перкуссии - от армянской, восточной, латиноамериканской до классической, - он был востребован как в симфоническом оркестре, так и в многочисленных джазовых коллективах. Но лет пять назад он уехал работать по контракту в канадский цирк, точнее, в одно из его шоу-проектов.

Cirque du Soleil (Цирк cолнца) был основан Ги Лалиберте и Джилом Сенткруа в 1984 году в Монреале. Два цирковых артиста, акробата, друга, предприимчивые и креативные, задумали и разработали идею совершенно нового образа старого доброго цирка. А сегодня про них говорят, что они вдохнули новую жизнь в цирковое искусство. Действительно, сохранив главный принцип циркового искусства (показать физические возможности человека в самых разных сферах), они сумели создать совершенно уникальное зрелище - энергичное, яркое, впечатляющее и завораживающее.

- Как тебе работалось в западном коллективе?

- Прекрасно! Все труппы цирка интернациональны. Артисты приглашаются из самых разных стран земного шара, все работают вместе по многу лет, коллективы очень дружные, все всегда готовы помочь друг другу. Праздники, разные памятные даты отмечают вместе. Этому, кстати, очень способствует политика руководства цирка - оно не забывает про дни рождения артистов, организовывает совместные мероприятия, всегда готово поддержать... Компания владеет 6 стационарными аренами и несколькими тур-шоу. А еще всегда держит наготове концертные группы, которые выезжают по приглашению на разные мероприятия. Например, артисты цирка выступали на 74-й церемонии вручения премии "Оскар", 50-й, юбилейной церемонии "Грэмми", в Москве этот цирк открывал финал музыкального конкурса "Евровидение". Коллектив насчитывает более 4000 человек, работающих в разных труппах, и это позволяет одновременно давать представления в нескольких точках мира. Представления идут на стационарно оборудованных сценах и аренах под временным шатром - шапито.

- А зрителей много? Наверное, в основном дети?

- Много. Мы давали по два представления в день, и почти всегда был аншлаг. И, представь себе, в зале были не только дети. Взрослых всегда было много. Видишь ли, это не тот цирк, к которому мы привыкли еще с советских времен. Даже сегодняшний московский цирк, который по справедливости считается одним из лучших в мире, - это все же тот же самый старый цирк. А Цирк солнца - это новое слово в искусстве, и не только цирковом. Роскошные фантастические костюмы, невероятный макияж, самая современная звуко- и светоаппаратура, великолепная музыка...

- Кстати, о музыке. Я видел несколько представлений по ТВ. Музыка действительно обращает на себя внимание. Причем ведь это не обычная цирковая музыка, а самостоятельные музыкальные номера. И еще я никак не могу понять, на каком языке поют вокалисты.

- В каждом цирке есть группы специалистов высокого уровня - модельеры, стилисты, композиторы. Для каждого шоу пишется специальная музыка, песни. Что касается слов песен, то их не все могут понять. Дело в том, что это особая фишка менеджмента цирка - для каждой песни создается новый язык. Слова эти ничего не значат, это просто хорошо подобранные созвучия. Весь музыкальный материал записывается в студии и затем выпускается отдельным диском как саундтрек очередного спектакля цирка. Всего за прошедшие годы было создано более 30 спектаклей. Все они имеют какую-то смысловую канву и рассказывают некую историю. Т.е. это не просто набор цирковых номеров, а именно цирковые спектакли. Это видно даже из названий: "Большое путешествие", "Цирк, выдуманный заново", "Очарование". А вот один из спектаклей 2011 года называется "Майкл Джексон - бессмертный!" Кстати, буквально на днях это шоу показывали в Москве. Творческие достижения награждены ведущими премиями циркового мира, а запись одного из шоу - еще и телепремией "Эмми".

Конечно, основными посетителями цирка, по крайней мере в Макао, где я работал, являются туристы. Ведь шоу шло несколько лет подряд, и местные жители (население самого Макао около 500 тысяч человек), которые хотели его посмотреть, уже это сделали. Расчет идет на туристов, ведь Макао - открытый порт, крупный финансовый центр с многочисленными казино, игорными домами, ипподромом, ночными клубами. Цирк, в котором я работал, - это одна из стационарных арен, созданных специально для шоу. Зал располагался в помещении одного из крупнейших казино города. Люди приходили поиграть в казино, а затем заходили и на наше шоу. И, конечно, в холле продается масса всякой сувенирной продукции - диски с записями музыки шоу, альбомы, майки, ручки, кружки с логотипом цирка, названием шоу, что приносит как дополнительный доход, так и популярность.

- Номера действительно уникальные или просто привлекают внимание за счет оформления?

- Конечно, оформление заслуживает отдельного разговора - полет фантазии оформителей, техников, инженеров, дизайнеров поистине безграничен. Но и сами номера достаточно серьезны и сложны. Мне трудно сказать, чьи артисты более техничны или в каком цирке номера сложнее. Наверняка где-то есть отдельные мастера, которые выполняют и более сложные трюки. Но факт, что в Цирке солнца собраны одни из лучших. К подбору номеров подходят достаточно серьезно и в коллектив отбирают только лучших - во всех сферах деятельности цирка. Ведь это огромный организм - десятки техников, которые контролируют состояние всего оборудования по нескольку раз в день, звукорежиссеры, проверяющие качество звучания всех инструментов, световики, придающие огромное значение малейшей тени на арене, вспомогательный персонал, который следит за костюмами, комфортом артистов. Словом, все делается так, чтобы исполнители могли показать себя с лучшей стороны.

- Ну и последний вопрос. Сможет ли наш цирк после реконструкции приблизиться к лучшим образцам мирового циркового искусства? Пойдет ли зритель на представления или, как и в последние годы, придется привозить детей из районов на автобусах, лишь бы заполнить зал?

- Мне трудно делать какие-либо прогнозы. Могу сказать лишь одно: чтобы стать успешным, любой цирк должен сегодня реализовать новый подход, по-новому говорить со зрителем. Это должно быть не просто техническое обновление - аппаратура, освещение, которыми уже никого не удивишь. Должна быть новая, современная концепция, новое решение подачи в принципе тех же самых номеров - акробаты, жонглеры, фокусники. Ведь ничего другого не придумано в мире. Нужно сделать его настолько привлекательным, интересным, чтобы на представления приезжали из соседних стран, чтобы цирк стал достопримечательностью, местом обязательного посещения туристов. А потенциальным зрителям надо готовиться к тому, что билеты будут не очень дешевыми. Ведь, чтобы содержать мало-мальски серьезное шоу, приглашать артистов, обновлять программу, нужны средства, и немалые. Но, в любом случае, цирк - это всегда праздник. И наши люди должны иметь возможность посещать этот праздник.

Основная тема:
Теги:

    ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА

    • ОРЕЛ ВСЕ ТАК ЖЕ ПАРИТ НАД СЕВЕРНЫМ КАВКАЗОМ
      2018-09-17 15:17
      860

      Каждый период истории рождает свою моду на все - от одежды, еды до мест отдыха. Для советского человека в 50-60 годы не было места желаннее, чем берега Черного моря, в 60-70-е народ потянулся на Северный Кавказ, а точнее, в район Кавказских Минеральных Вод - Железноводск, Ессентуки, Пятигорск, Кисловодск. Очень мало найдется сегодня людей, которые не проводили свой летний отпуск на Минеральных Водах, попивая целебную водичку. А многие семьи делали это регулярно на протяжении многих лет. Я вырос именно в такой семье и в детстве посещал эти четыре города практически каждое лето, в результате изучил их и прилегающие к ним окрестности почти досконально.

    • МОДНОЕ ШОУ НА ТЕАТРАЛЬНОЙ
      2018-09-10 17:27
      1111

      Несколько дней назад на Театральной площади Еревана состоялось модное дефиле с участием армянских и грузинских дизайнеров и выступлением певцов двух стран под лозунгом "Побеждает дружба". Армянскую сторону представляли бренды URBANISTA, JUST BLACK, NARRE, а грузинскую - AVTANDIL ARMENIA, MATTERIEL ARMENIA, MEGI GABUNIA и LASHA JOKHADZE.

    • ГАРИ ТАТИНЦЯН ПРОСТО ДЕЛАЕТ СВОЕ ДЕЛО
      2018-08-31 17:05
      2276

      Недавно наткнулся на информацию о прошедшей в нью-йоркской художественной галерее Gary Tatintsian Gallery выставке, представлявшей работы современных американских художников, устроенной известным на Западе и в Москве галеристом Гари Татинцяном.

    • ТАНЕЦ САСУНЦЕВ НА КАСКАДЕ
      2018-08-27 14:29
      451

      Летние концерты под открытым небом на территории парка скульптур Центра искусств "Гафесчян" стали уже доброй традицией. Концерты эти пользуются популярностью у ереванцев и гостей столицы и всегда собирают большое количество слушателей. Но такого наплыва благодарных поклонников музыки Каскад не видел очень давно. Если обычно бывает заполнен первый пролет гигантских лестниц Каскада, то на сей раз зрители в поисках свободных мест добирались чуть ли не до самого верха. Что уж говорить о территории самого парка - она была заполнена до отказа.






    ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ

    • ВЕЛИКИЙ ПОЭТ ДВИЖЕНИЯ
      2018-07-23 15:45
      5364

      26 июля 1972 года ушел из жизни Леонид Енгибаров Бывает, уходит человек - остается легенда. Леонид Енгибаров ушел от нас в возрасте, когда уходят гении, - в 37. Сорок шесть лет прошло с тех пор, как его нет с нами, а легенды о нем, складывавшиеся еще при жизни, все еще передаются из уст в уста. Он являл собой тот оптимистический парадокс актерского искусства, который может быть выражен формулой: настоящее не стареет. Во все, что он делал на сцене, он вкладывал свое сердце, благородство, вдохнув добрые чувства и надежду в тех, кто был непосредственным свидетелем его игры.

    • "РАЗРУШЕНИЕ И ГАРМОНИЯ" - ВЫСТАВКА В КОНТЕКСТЕ ДИАЛОГА
      2018-06-27 15:06
      1096

      В Музее современного art-искусства открылась совместная выставка художников Нобухиро Огара и Ара Айтаяна Японец Нобухиро Огара и армянин Ара Айтаян впервые встретились в декабре 2009 года в бельгийском городе Генте, в одной из художественных галерей которого была открыта их совместная выставка. Тогда они еще не были знакомы, проведение выставки инициировала сама галерея, решившая объединить картины Огара и Айтаяна в одной экспозиции, да еще под названием "японское искусство".

    • ВЕЛИЧАЙШИЙ МАГ АРУТЮН АКОПЯН
      2018-05-04 16:49
      2555

      В Армении сейчас мало кто вспоминает народного артиста СССР Арутюна Акопяна – величайшего мага и волшебника. А между тем 25 апреля (по другим источникам 26-го) артисту исполнилось бы 100 лет. Российский телеканал "Культура" показал документальный фильм "Чародей", посвященный мастеру иллюзионного жанра. Нам же сейчас не до этого: у нас революция... Впрочем, "не до этого" нам было и в более спокойные времена.

    • В ПОИСКАХ НОВЫХ АРМЯНСКИХ ИМЕН
      2018-03-21 15:27
      3702

      Молодого деятеля искусств Вазгена ЗАХАРЯНА знают все, кто вовлечен в дело сохранения и развития армянского национального искусства. Член Международной организации искусств ЮНЕСКО, Фонда по правовой защите искусства при Женевском университете, Международной ассоциации юристов и Союза художников Армении, Вазген Захарян уже несколько лет активно работает в разных аспектах - от исследования и популяризации творчества отдельных армянских и зарубежных художников до правовой защиты искусства. Одно из направлений его деятельности - поиск новых армянских имен, преимущественно в сфере живописи и графики, внесших свой вклад в развитие как национального, так и мирового искусства. Вазген Захарян уверяет: помимо общего художественного наследия есть огромный потенциал в поисках, возможность обнаруживать и пополнять сокровищницу армянского искусства многочисленными его представителями и формировать обширную национальную художественную школу.