Последние новости

ТВОРЧЕСКИЕ ЛАБИРИНТЫ АННЫ АРУТЮНЯН

Музей современного искусства вновь порадовал ереванцев и гостей столицы эксклюзивной выставкой, на этот раз - Анны Арутюнян – художника-монументалиста, чье авторское слово давно вписано в историю армянского изобразительного искусства, а сегодня покоряет его любителей на разных континентах. Выставка названа And life started… ("И жизнь началась..."), она проходит в рамках двух престижных биеннале – Нью-Йоркской (NYBA New-York Biennale Art) и Дубайской (Dubai Аrt Biennale), представляющих оригинальные работы художницы, которые нельзя подогнать ни под один "-изм". Куратор выставки – американский искусствовед Пиетро Франесси известен умением выискивать таланты по всему свету.

СОТРУДНИЧЕСТВО АННЫ С МУЗЕЕМ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА символично. Много лет назад именно его основатель Генрих Игитян предрек юной воспитаннице созданного им же Эстетического центра большое творческое будущее. И не ошибся. Художественные полотна Анны Арутюнян не сходят со стен лучших экспо-залов разных стран с тех пор, как однажды мир их увидел и признал. Сама же художница спокойно относится к громкому успеху: главное для нее – творить, ощущая дух свободы, философствуя в живописи и экспериментируя в средствах.

Рисовать Анна начала раньше, чем пошла в школу. Ей было всего 6 лет, когда ереванский Центр эстетического воспитания распахнул перед ней свои двери. Однако сюда девочка пришла не с пустыми руками: Анна уже рисовала, создавая свой живописный мир на сюжеты армянских сказок и сказок других народов, на темы собственных выдумок и бытовых историй. Дочь мастера декоративно-прикладного искусства, профессионального керамика Эрнестины Есанян, она пробует себя не только в живописи, но и в работе с глиной, скульптурном творчестве, причем весьма успешно, самостоятельно познавая тонкости работы керамиста и уже в первых образцах проявляя авторское "я". Позже это уникальное умение сочетать живопись и ваяние стало приоритетным направлением в ее творчестве.

Учеба в художественной школе им.А.Коджояна, затем год в художественном училище им.П.Терлемезяна вносили коррективы в становление Анны Арутюнян, наделяя ее новыми знаниями, знакомя с техническими приемами разных направлений изобразительного искусства, позволяя углубиться как в традиции армянского искусства, так и в достижения мировой культуры. Анна пробовала себя во всем – в декорировании, моделировании, работе с разными материалами и даже в сценическом оформлении. Девушке было 16 лет, когда семья уехала в Германию. Новая страна открыла перед ней новый пласт культурного наследия, познакомила с творчеством молодых модернистов и экспериментаторов. Новые знания и впечатления прекрасно сочетались с творческой индивидуальностью Анны Арутюнян.

Авторскую технику художница вырабатывала долгие годы путем экспериментов с различными материалами, художественными средствами, красками.

СЕРЬЕЗОЙ ШКОЛОЙ ДЛЯ ДЕВУШКИ ИЗ АРМЕНИИ СТАЛА УЧЕБА в Художественной академии Норд-Райн Вестфалие города Дюрена. К тому времени немецкая публика уже была заинтересована ее работами: спустя пару лет после переезда в Германию она начала представлять свои работы в местных выставочных залах, снискав славу самобытного и весьма интересного художника. В Дюренскую художественную академию Анну приняли сразу на 2-й курс, и, теперь уже студентка одного из лучших немецких вузов, она с головой уходит в монументальную живопись, покоряя и студентов, и педагогов не только прекрасными работами, но и неиссякаемой творческой энергией. Анне было всего 22 года, когда она стала членом Союза художников Германии: на родине Кранаха и Дюрера появление молодой художницы в рядах корифеев - редкость.

Анне Арутюнян предложили продолжить карьеру в качестве не только сепаратного автора, но и преподавателя, однако она решает вернуться на родину. Произошло это на стыке двух столетий, что также было символичным в ее творчестве: словно некий виртуальный мост связывал ее с прошлым и влек через настоящее к будущему. В Армении жизнь Анны потекла в новом русле. Вступление в Союз художников, молодежным крылом которого она руководила долгие годы, участие в групповых выставках – все это происходит параллельно с персональными выставками в городах Германии, а затем и других стран, в музеях, галереях и частных коллекциях которых (Италия, России, США, Франция, Испания, Ливан, Греция, Гавайские острова, Китай, Япония, Голландия, Швейцария и другие) и сегодня хранятся ее неповторимые работы. Член ЮНЕСКО, в 2013 г. Анна Арутюнян удостоилась званий "Заслуженный художник Армении" и "Художника года".

Однако все регалии и признание – ничто по сравнению с самим творчеством художницы, глубоко человечным и философичным. Оно каждый раз шокирует публику, покоряя величием формы и содержания, привлекая нестандартными решениями авторского замысла, потрясающим знанием армянской и мировой истории, культуры, литературы, теологии и многих других наук, имеющих связь с понятиями "человек", "жизнь", "вселенная".

ВЫСТАВКА "И ЖИЗНЬ НАЧАЛАСЬ…" ТАКЖЕ ИМЕЕТ НЕПОСРЕДСТВЕННОЕ отношение к творческому кредо Анны Арутюнян. Что такое жизнь, где она начинается и где заканчивается? Кто мы, откуда пришли и куда идем? Что есть нравственность и в чем наша миссия? – эти вопросы волнуют Анну с тех пор, как она взяла в руки Библию, первую взрослую книгу в своей жизни. Ответы на эти вопросы она ищет в творчестве, объединяя достижения разных народов в достоянии всего человечества и в то же время отделяя самобытность традиций, культуры, истории разных народов. Именно поэтому экспозиция "И жизнь началась…" - сугубо армянская, с одной стороны, и общечеловеческая - с другой.

"Экспозиция посвящена 100-летию Геноцида армян и олицетворяет возрождение, поскольку ни одна нация, особенно такая древняя, как наша, и имеющая богатую культуру, историю, не может исчезнуть с лица земли", - сказала на открытии выставки Анна Арутюнян. В то же время представленная коллекция не ограничивается событиями 1915 года: мы словно совершаем путешествие в эпоху рождения Иисуса Христа и еще дальше – к периоду урартских клинописей, наскальной живописи наших далеких предков, к моменту сотворения мира. Не случайно один из центральных экспонатов выставки – панно в виде огромного неоформленного круга, символизирующего нашу планету, на который Всевышний наносит первые штрихи будущей жизни.

Мир, созданный из ничего, и возрождение из пепла – вот что будоражит ищущий ум художницы. Вот панно "Происхождение земли", в котором вулканический кратер задает начало жизни на нашей планете, а овальные круги, схожие с линиями на срезе многолетнего дерева, ведут ее отсчет. А вот "Лабиринт жизни", в котором древнегреческие символы слились с христианскими крестами. "Жизнь – это лабиринт, в конце которого нас поджидает смерть, ведущая к вечности", - рассуждает Анна. А вот и панно "Между двумя мирами", где стопа Господня, встав прочно на Землю, соединяет ее с космосом. В работах на тему сотворения мира Анна использует пиктограммы, армянские и другие символы, олицетворяющие стихии, идею создания жизни и ее гармонии в единстве женского и мужского, бытия и бессмертия.

ПАННО С ИЗОБРАЖЕНИЕМ ИИСУСА ХРИСТА ПОКОРЯЮТ НАСЫЩЕННОСТЬЮ говорящих деталей. "След Христа", "Недосягаемый горизонт", "Распятие" - эти и другие панно приковывают внимание многогранностью сюжета, недоступного к пониманию с первого раза. Чтобы проследить за линией мысли художницы, приходится вглядываться в работы с разных ракурсов, расшифровывать символы.

Особенность экспозиции, представленной в Музее современного искусства, - в грамотном подборе цветовой гаммы, соответствующей палитре нашей планеты. Это разные тона земляного, оттенки охры, изумруд и матовая бирюза, белый окрас - символ чистоты и непорочности и алая краска – кровь Иисуса Христа, пролитая за всех нас. И еще одна, пожалуй, самая главная особенность всего живописного творчества Анны Арутюнян - рельефная техника, создающая эффект современного 3D восприятия ее работ. Авторскую технику художница вырабатывала долгие годы путем экспериментов с различными материалами, художественными средствами, красками. Не помешала ей и масштабность полотен. "Я свободна в своем искусстве, а свобода не умещается в маленькие рамки, ей нужен простор. К тому же большие панно позволяют высказаться сполна, выплеснуть то, что накопил жизненный опыт", - говорит художница, чье творчество отличает необычайное чувство меры в эстетической подаче идеи и безмерность фантазии и технических форм.

Основная тема:
Теги:

    ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА

    • ПОД ЖАРКИМ ВОЛОНТЕРСКИМ СОЛНЦЕМ
      2017-07-28 12:42
      9566

      В Мраморном зале Западной школы ереванского образовательного комплекса "Мхитар Себастаци" было многолюдно. Более сотни детей в возрасте от 5 до 12 лет готовились к двум важным для себя событиям: встрече гостей и проводам старших друзей –волонтеров из разных уголков Армении и Бельгии, подаривших ребятам две незабываемые недели. Для первых детвора во главе с волонтерами и школьными преподавателями подготовила музыкальный перфоманс с лейтмотивом "Перекресток культур", для вторых – сувениры на память,  собственные рисунки и фотографии.

    • ФИЛЬМ О ЕРЕВАНЕ И О ЛЮБВИ
      2017-07-21 15:50
      3383

      Столичный кинотеатр "Москва" с четверга выпустил в прокат документальную картину режиссера Татьяны Данильянц "Шесть музыкантов на фоне города". Фильм рассказывает об известных ереванцах, чье личностное, творческое формирование и развитие переплетено с судьбой нашего города. Это знаковые представители разных направлений армянского музыкального искусства - Дживан Гаспарян, Левон Малхасян (Малхас), Лилит Пипоян, Арто Тунчбояджян, Ваан Геворкян (Форш) и Микаел Восканян, ставшие зеркалом разных поколений творческих кругов, несхожих эстетических вкусов и взглядов, которые вместе образуют уникальный культурологический стержень Еревана.

    • "ЗОЛОТОЙ АБРИКОС" – РЕЗУЛЬТАТЫ И ВКУСЫ
      2017-07-17 18:04
      3473

      Международный кинофестиваль "Золотой абрикос" в 14-й раз подвел итоги своей работы. 7 официальных и 9 "просмотровых" дней, более 100 игровых, документальных и короткометражных фильмов, снятых режиссерами со всего мира и нашими соотечественниками, форумы, воркшопы и мастер-классы – каждый из компонентов обрел своих почитателей.

    • КАТАЛОНЦЫ В ЛАГЕРЕ ВОЛОНТЕРОВ
      2017-07-17 15:21
      11170

      Армения и Каталония имеют давние связи, восходящие к ХIV веку. Известно, что видный каталонский миссионер, философ, теолог и поэт Раймунд Луллий еще в начале 1300-х гг. посещал Армению, где работал над своими знаменитыми трудами. В 1321 г. произошло еще одно важное событие: король Киликийской Армении Левон V вернул каталонскому городу Таррагона нетленную руку Святой Теклы - бесценную реликвию - то единственное, что сохранилось после гибели этой известной в истории проповедницы христианства, перевезенной последователями ее учения в Киликийскую Армению. Святая Текла была признана покровительницей древней Таррагоны, и в честь нее был основан праздник "Санта Текла", именуемый также как "День армянского подарка", который отмечается и в наши дни.






    ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ

    • С ЛЮБОВЬЮ К ПЕВЦУ МОРЯ
      2017-07-28 14:46
      8248

      Выставка современных армянских художников, посвященная 200-летию И.АЙВАЗОВСКОГО Два века отделяют нас от даты рождения великого мариниста Ивана (Ованеса) Айвазовского, творчество которого определяет целую эпоху в истории мирового изобразительного искусства. Но интерес к его личности и искусству не ослабевает и сегодня. И без стремления сказать что-то свое, заслуживающее внимания читателей, писать об Айвазовском невозможно. Много интересного об Айвазовском мы узнали в последние годы из книг, альбомов, статей исследователя его творчества, заслуженного деятеля искусств Шаэна Хачатряна. Целью искусствоведа было по возможности шире представить армянскую сторону жизни и творчества художника, пока еще мало известную русским любителям искусства.

    • ГОРОДСКАЯ СКУЛЬПТУРА В СИЛУЭТЕ ЕРЕВАНА
      2017-07-27 10:14
      10279

      В Ереване практически нет городских скульптур, одни памятники. А ведь скульптура имеет множество функций. Она дарит эмоции, создает настроение. Даже в самой серой, унылой спальной застройке скульптура может изменить ситуацию. Кроме того, скульптура имеет важное градостроительное значение, потому что организует пространство, создает силуэт города, помогает архитектуре решать пластические и эстетические задачи.

    • КИСТЬ, ОПЬЯНЕННАЯ СОЛНЦЕМ
      2017-07-26 16:14
      9007

      В этом году замечательному художнику, одному из ярких представителей школы Сарьяна Александру ГРИГОРЯНУ исполнилось бы 90, а 10 лет его нет с нами. Его работы прочно вошли в золотой фонд армянского изобразительного искусства. Они свидетельствуют не просто об одаренности мастера, многогранности творческих интересов, - в них мы видим последовательное развитие его художественных идей. Он был художником с яркой, особенной манерой, сумевший образно выразить и дух своей эпохи, и характеры людей, которых он увековечил в своих картинах. Опираясь на традиции, на духовный опыт прошлого, он проложил живой мост в современность..

    • ТРОЕ ИЗ СЕМЬИ АКОПЯН
      2017-07-19 15:35
      7773

      Работы известного рижского мастера, воспитанного в Латвийской художественной академии Каруша Акопяна, которому в прошлом году исполнилось бы 90 лет и которого нет уже с нами 35 лет, его дочери Лены - члена Союза художников Латвии и ее дочери Астри - на самом деле Астхик, что с армянского переводится как "звездочка", представлены в рижском зале Союза художников. В экспозиции почти 70 образцов их творчества. Много! Выставка называется Century lines ("Строки веков"). Ее открыл председатель Союза художников Латвии Игорь Добычин.