Германия, Кувейт, Стамбул, Беэр-Шева, Лимасол, Салоники, Тунис, Приштина, Скопье и Нови-Сад – именно по этому географическому маршруту уже третий год путешествует необычный выставочный проект «Всемирные нарративы текстиля», поднимающий одну из необычных тем – исследование места текстиля в производственной деятельности человека, с одной стороны, и его воплощения в искусстве, с другой. За 25 с лишним месяцев он успел поразить тысячи посетителей как своим оригинальным контентом, так и скрытыми за каждым экспонатом историями.
НА ДНЯХ ПРОЕКТ СДЕЛАЛ ОЧЕРЕДНУЮ ОСТАНОВКУ — НА ЭТОТ РАЗ В ЕРЕВАНЕ, распахнув двери в одном из главных очагов культуры нашей страны – Национальной галерее Армении. И вновь торжественное открытие и армия посетителей, стремящихся окунуться в мир одного из малораскрытых у нас видов творчества – текстильного искусства, которое в последние годы набирает большие обороты в мире, привлекая все большее число и авторов-творцов, и их поклонников. «Армянский» этап проекта, названный «Всемирные нарративы текстиля. Ереван» преследует несколько целей, и все они служат глобальной идее связать сеть новых взаимоотношений на транснациональном уровне.
Выставка дала старт международным проектам нынешнего экспозиционного сезона Национальной галереи Армении, став дебютной в списке ее сотрудничества с зарубежными организациями и музеями. Сам проект «Всемирные нарративы текстиля» (The Event of a Thread․ Global narratives in textiles: Yerevan) инициирован немецким Институтом внешних культурных связей (Institut für Auslandsbeziehungen, или Ifa). В Ереване он проводится в партнерстве с Национальной галереей Армении и с участием Музея Сергея Параджанова, Музея литературы и искусства им.Е.Чаренца, Фонда кино Армении и художественной галереи Aha Collective, известной в последние годы работой над дизайном ковровых дорожек МКФ «Золотой абрикос». Поддержку в реализации проекта в Ереване оказал также Гете-Институт в Ереване.
В экспозиции представлены работы 13 современных художников из разных стран, входящие в коллекцию Ifa, и творения 16 авторов Армении и Спюрка, с одной стороны, противостоящие иностранным работам, а с другой, вступающие с ними в тесный диалог, способствуя формированию единого арт-пространства на основе локальных отличий. Работая в области инсталляции, перформанса, видеоарта, живописи, скульптуры и других видов искусства, участники проекта, как объясняют его инициаторы, ставят под сомнение существующие представления о текстиле как аполитичной, безымянной или сугубо «женской» сфере деятельности и, наоборот, раскрывают его как платформу для создания искусства сопротивления, воспроизводства знаний и формирования коллективной памяти. Кураторами ереванской экспозиции выступили Ася Ягмурян, Виген Галстян (НГА), Инка Грессель (Берлин) и Сьюзан Вайс (Ифа). На протяжении всех выставочных дней ожидается проведение тематических лекций и издательских программ.
Известно, что сегодня в сфере работы с текстилем традиции сталкиваются с современным подходом, искусство граничит с понятием ремесла, местные формы знаний переплетаются с глобальными, общемировыми представлениями об этом материале и его использовании. Личные и эстетические истории в свою очередь переплетаются с историями о социальных и экономических условиях жизни отдельных групп людей. Все это отражается в работах из текстиля как в производственной сфере, так и в художественной. Трудно найти в мире регион, где текстиль не оставил бы свой след в культурной и промышленной истории народа или групп людей. Это значит, что текстиль повествует о миграции и эволюции материалов и техник, что и попытались представить участвующие в проекте «Всемирные нарративы текстиля. Ереван» художники.
«ВЫСТАВКА ПРЕДСТАВЛЯЕТ ТЕКСТИЛЬ НЕ ТОЛЬКО КАК ДЕКОРАТИВНЫЙ ИЛИ БЫТОВОЙ МАТЕРИАЛ, но и поднимает ряд глубинных вопросов. Кто изготовляет текстиль? В каких условиях работают специалисты? Чьи истории отражены в нем? Ответы на эти и другие вопросы мы можем найти в каждой отдельной работе и в общей экспозиции, которая дает нам уникальную возможность по-новому взглянуть на текстиль как явление и избавиться от связанных с ним стереотипов», — сказала на открытии директор Национальной галереи Армении Марина Акопян, добавив, что особенность проекта в том, что в каждом городе, где в его рамках открывается экспозиция, основная выставочная коллекция пополняется работами местных художников.
По словам Вигена Галстяна, выставка вылилась в диалог вокруг текстиля между мировым и армянским современным искусством. «Речь не только о произведениях искусства из текстиля, а о том, как они передают историю текстиля, его значение в нашем обществе, его связи в призме мировых культур. Одна из важных сторон выставки – ее передвижной формат, что позволяет знакомить с темой и произведениями художников ценителей этого вида искусства в разных странах. Ереванская выставка – 11-й «привал» проекта, и мы рады, что стали одной из его «остановок», — отметил Виген Галстян. – В экспозиции нет образцов одежды – того, что люди привыкли видеть, когда речь идет о текстиле. Наоборот, посетители могут познакомиться с необычным применением текстиля и его интерпретацией в изобразительном искусстве. Как средство и материал современного искусства текстиль довольно широко используется на Западе. В Армении есть традиции текстильного творчества, однако они сегодня развиваются отдельными мастерами и не очень часто. Цель выставки, соответствующая стратегии Национальной галереи Армении, — показать возможности и новые пути развития современного искусства».
Вице-посол ФРГ в РА Ларс Хенниг подчеркнул важность армянского текстильного производства от экспорта и импорта до творчества армянских дизайнеров, представленного в разных странах и доказывающего, что искусство не знает границ. По его словам, правительство Германии всесторонне поддерживает производство армянского текстиля, способствуя стабилизации и укреплению данной сферы.
«Если бы сейчас мы с вами находились на 200 лет назад, я предстал бы перед вами в темно-синем костюме с высоким воротником и крупными золотыми украшениями. Мои французские коллеги добавили бы к этому наряду меч и золотые дубовые листья, — заметил Ларс Хенниг. — Это доказывает, что мир нитей и сфера текстиля имеют глубокий смысл и давнюю историю, и когда-то в отличие от сегодняшнего дня с нашим однообразным одеянием наряды из текстиля и их детали могли рассказать нам о человеке многое. В этом смысле нынешняя выставка, призванная вернуть былые традиции и придать им современное осмысление, становится важной и делает историю мирового текстиля еще более ценной».
