Логотип

«ПЕНЕЛОПА» — ЕРЕВАНСКАЯ ПРЕМЬЕРА МЕЖДУНАРОДНОГО ПРОЕКТА

«Я счастлива, что познакомилась с Симоном Апкаряном. Спасибо, что вы приехали, спасибо за прекрасные месяцы сотворчества, спасибо за ваше отношение к театральному делу и ко всем нам — за вашу дружбу и любовь», — говорила руководитель Государственного театра «Амазгаин» им. С. Саркисяна, заслуженная артистка РА Нарине Григорян на презентационной пресс-конференции.

НА СЦЕНЕ НОВОГО ЗДАНИЯ «АМАЗГАИН» СОСТОИТСЯ ЕРЕВАНСКАЯ ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ «ПЕНЕЛОПА» — международного проекта, реализованного театром, МОНКС и Московским Международным Чеховским фестивалем, в рамках которого летом прошлого года состоялся первый показ спектакля. Автор пьесы и режиссер «Пенелопы» — мировая звезда и наш соотечественник Симон АПКАРЯН.

«Театр, соответствующий мировым стандартам, который сегодня продолжает строиться на наших глазах, на мой взгляд, это очень важно, говорил на пресс-конференции, предшествующей премьере, замминистра по вопросам культуры Даниель Даниелян. — Первым шагом на этом пути франко-армянского театрального сотрудничества стал приезд труппы Симона Апкаряна со спектаклем «Электра на дне». . Два дня полных аншлагов в Сундукяновском театре. Мы поняли, что у нас есть зритель, который с наслаждением готов смотреть двухчасовый спектакль, идущий не только на иностранном, французском языке, но и сделанный на ином театральном языке, и это вселило в нас энтузиазм. Так возник проект, которому мы сегодня будем свидетелями. Спектакль «Пенелопа» — автор пьесы, режиссер и сценограф — мировая звезда, наш дорогой Симон Апкарян. Признаюсь, это и реализация моей мечты: как только я познакомился с Симоном во Франции, не переставал думать о том, что мы просто обязаны пригласить его поработать на Родине… И еще одно: спектакль будет играться пять вечеров подряд, что для государственного театра новация. Рад сообщить, что на все показы уже солд-аут.»

Не удивительно. Артист с мировым именем, «наш Де Голль», супервпечатление, которое оставила на театралов «Электра…» и донесшееся до нас эхо успеха в Москве, на фестивале им. Чехова. Ну и, конечно, репутация «Амазгаин» — в «Пенелопе» зритель еще раз убедиться в блеске его артистов.

«Для меня это очень долгожданный спектакль. Еще в 2021 году, когда театр принимал участие в Чеховском фестивале впервые, параллельно представляли спектакль из Франции — «Электру» Симона Апкаряна. Это была и гордость за то, что Францию представляет наш соотечественник, и удовольствие видеть его работу, и огромное желание поработать с ним, — говорила исполнительница заглавной роли Нарине Григорян. — Через пару лет появилась первая надежда: господин Даниелян позвонил мне и пригласил в Национальную галерею. Срочно! Там он познакомил меня с Симоном и заговорил о творческой кооперации. Так началась дорога мечты. Дальше Симон предложил, чтобы пьесу выбрали мы, и одна из самых важных точек этого проекта для меня — это то, что мы презентуем Армении Симона Апкаряна-драматурга. Это прекрасная драматургия, отмеченная многими наградами, и очень обидно, что она пока не поднималась на армянскую сцену… Мы репетировали на сцене Сундукяновского театра, поскольку своего здания у нас еще не было, и я еще раз хочу поблагодарить руководство Национального театра, приютившего нас совершенно безвозмездно. Ну, а международная премьера «Пенелопы» состоялась прошлым летом в рамках прославленного Чеховского фестиваля. И тут особо подчеркну — опять же драматургия Симона вызвала отдельное восхищение, и многие московские режиссеры попросили прислать им пьесу. Надеюсь, это повторится и в Ереване».

ДЛЯ «АМАЗГАИН» «ПЕНЕЛОПА» СТАЛА ЗНАКОМСТВОМ НЕ ТОЛЬКО С ЗАМЕЧАТЕЛЬНОЙ ДРАМАТУРГИЕЙ, но и с иной, французской актерской школой. Симон Апкарян добивался минимальной суетливости, абсолютной сдержанности в инструментарии артистов, от чего эмоции обрели здесь особую экспрессию, а персонажи — монументальность и эпичность.

«Для меня этот спектакль — наш, армянский отклик на то, что волнует и находит отклик в душе любого человека любой национальности. «Гамлет» или древнегреческие трагедии, которые я брал за основу своих пьес… В них не только сказано все. Для меня очень важен язык сценического повествования, а я с сожалением замечаю, что он сильно скудеет не только в жизни, но и в театре. Земля будущего театра вспахана, и только от нас зависит, какие зерна мы в нее кинем. Как писать, о чем ставить — вопросы, на которые я постоянно ищу ответ. Я знаю, что Сос Саркисян не только очень любил свих артистов — он был к ним очень требовательным. И это правильно… Если бы я не полюбил этих ребят, меня давно бы уже здесь не было. Но ты и сам должен быть им интересен, должен быть наполнен любовью. Мы работали, собирались за столом, говорили о театре и не только… Эти артисты, вообще армянские артисты — герои. Не стоит забывать о нашем сегодняшнем состоянии. И я имею в виду не только материальную сторону дела. Как наши солдаты защищали наши границы, и многие из них пали, так и художник в любых условиях должен продолжать свое дело. Эта культура, наша культура — очень важное, если не главное. И мы должны продолжать отстаивать ее — ради дня сегодняшнего и завтрашнего. Мы должны бороться, потому что жизнь никогда не останавливается», — сказал Симон Апкарян.

Даниель Даниелян заверил, что сотрудничество с Симоном Апкаряном будет иметь продолжение, и уже обсуждается его формат. А пока «Амазгаин» приглашает видеть «Пенелопу» — спектакль, родившийся в синтезе разных театральных культур, спектакль о больших и сильных людях, верных себе и своей памяти и умеющих побеждать.