С 20 июня Национальный центр эстетики им. Г. Игитяна даст старт международному проекту «Культурный перекресток», который уже в четвертый раз объединит на армянской земле артистов из разных стран — тренинги и мастер-классы, встречи и разговоры, заставляющие хоть на минуту поверить в то, что красота, спасающая мир — не просто наивная фантазия.
Директор Центра эстетики Ваан БАДАЛЯН вообще склонен превращать в «культурный перекресток» всю деятельность Центра, уверенный, что культура — главная инвестиция в общество и его будущее.
— «Культурный перекресток» в четвертый раз — значит ли это, что проект оправдывает надежды?
— Очевидно оправдывает. Так что, в нашем Центре снова соберутся гости из Ирана, Грузии, Франции, Германии и, представьте себе, Японии — новая в нашем формате страна. Речь идет о специалисте по дизайну кимоно. Театр, танец, визуальное искусство, мэпинг на зданиях — все это приехавшие специалисты будут нам представлять в преломлении собственной национальной культуры. Они пробудут в Армении почти три недели, будут проводить мастер-классы и ворк-шопы. Поездим по регионам — в планах община Татев и село Веришен Сюника, Ванадзор и Гюмри. Практика показала, что в результате этого турне рождаются очень прочные и плодотворные творческие контакты…
— Например…
— Например, в прошлом году Люсьен Хог из Швейцарии проводил в рамках нашего «Перекрестка» мастер-классы по театру. А потом по собственной инициативе приехал снова и вместе с нашими детьми они создали пьесу — проблемы подросткового возраста, взаимоотношения с родителями, буллинг в школе… Он провел в Армении, в Ереване и Гюмри два месяца, спектакль играли в разных школах, прямо в классах. Очень неожиданный формат. Участники проекта, подростки, заходили в класс — только учитель знал, что урока не будет, и начинали этот разговор. После 45 минут такого «урока» состоялись обсуждения. Меня даже удивило, насколько школьники и в Ереване, и в Гюмри, нуждаются в подобных открытых разговорах.
Или вот Эльназ из Ирана — он тоже захотел приехать в Армению снова и работал с моими студентами в формате иранского физического театра на материале «Гамлета». Или наш Андре, хореограф из Италии, и дальше проводил мастер-классы уже вне этого проекта. Они и между собой делают какие-то колаборации… Словом, реальный культурный перекресток — то, чего мы и добиваемся. Что для меня очень важно в контексте Армении — они по-настоящему узнают нашу страну. Ездят, общаются с детьми, с людьми искусства, ходят в гости, что называется, преломляют с ними хлеб, причем это общение в режиме нон-стоп. И они реально влюбляются в Армению, в нашу культуру, становятся ее почитателями, ее апологетами.
— Еще вчера вы были частью арт-проекта, который реализовывали в Венгрии — ныряете из одного культурного перекрестка в другой?
— Ну да, вместе с пятью актерами нашего Маленького театра только вернулись из Будапешта. Это был второй проект в рамках «Креативной Европы», на этот раз его реализовывали совместно с венграми и поляками. В течение недели 5 артистов из разных стран создавали большой спекталь, который сыграли на восьмой день — как сотворение мира. Было безумно интересно в том смысле, что мы ехали, не зная темы — режиссер Габор Оза подчеркнул, что даже не нужно одежды для репетиций. В итоге темой был «Вавилон» — как люди находили общий язык.
Группы начали работать. Замечу: на территории старой электрофабрики, которую передали культурному центру еще в 90-ые, и они создали там арт-пространство со многими залами и сценами, где все делают сами, вплоть до работы уборщиков… Работали по восемь часов в день — бесконечные импровизации, фантастически интересно! Осенью, уже в Польше, этот проект будет продолжен, а на будущий год они приедут к нам. Для меня это был очень увлекательный формат, в котором рождались неожиданные вещи-символы, образы. И потрясающее использование пространства — от чердаков до подвалов.
— Кстати, о пространстве. Арт-центр в бывшей промзоне — это давно и везде. Почему у нас ничего подобного не нарисовывается?
— Вопрос… В Венгрии я уточнил: территория, на которой мы работали, у нее есть собственник, и он сдает ее артистам за совершенно символическую плату. И так уже больше 30 лет!.. Сколько раз я об этом говорил на разных высоких уровнях! У нас столько заброшенных производственных территорий и в Ереване, и по регионам. При каждой поездке в Ванадзор я смотрю на заброшенные заводы-фабрики и думаю — это запустенье кого-то радует? Дайте артистам, пусть работают! Увы…
— Давай лучше о территории успеха. Вы заново и торжественно открыли Музей Эстетического центра. А дальше?
— Дальше количество посетителей стабильно растет. Отлично работает мастерская в рамках музея — мастер-классы, для которых мы все время ищем новые форматы. Вот недавно один из моих студентов пришел с идеей театрализованных ворк-шопов под названием «В бумажном мире» — дети 6+ и актеры, которые с ними работают. Проект очень быстро раскрутился, можно сказать, стал популярным, всегда солд-аут. С другой стороны, мне очень важно сохранять опыт методик, которые нам показывают приглашенные артисты. Вот в прошлом году гость из Китая учил ребят делать и украшать воздушных змеев. Он уехал, а занятия продолжаются и пользуются большим спросом. А в нашей галерее экспозиции меняются каждые две недели, и она забронирована до конца 2027 года. Люди снова открывают для себя музей, который существует в Армении уже более 50 лет, и он стал востребованным и любимым.
— А теперь — па-бам! Ваан Бадалян выпустил «Театр теней Офелии» и, по слухам, начинает «Маленького Принца». Возвращаешься-таки в режиссуру?
— Уже провел по «…Принцу» кастинг, а спектакль будет готов в конце сентября. Я уже работал с этим текстом в рамках «Креативной Европы» . Тогда в проекте были заняты Германия, Италия, Греция и Армения, а премьера прошла в Афинах. Теперь в нашем театре я восстанавливаю не этого конкретного «Маленького Принца», а его концепцию. Тогда задача была создать спектакль, который может воспринимать абсолютно любой зритель — невидящий, неслышащий… Множество людей с инвалидностью полностью лишены возможности общения с театром, и этот проект был призван решать эту проблему. В Ереване это будет репертуарный спектакль Маленького театра, но с той же задачей, хотя в художественном смысле я многое пересматриваю.
У меня теперь курс в ГИТиК-е, и мои студенты стали стимулом всерьез заняться театром. Мы восстанавливаем репертуар, появились новые спектакли. А сразу после восстановления музея у меня появилась мечта — открыть большую свободную театральную площадку на базе нашей территории на Третьем участке, там, где театр «Метро». Уже готов архитектурный проект, но это требует больших финансовых вложений. Дело ведь не в «ремонте». Там надо в корне менять среду, создавать не театральный даже, а именно культурный центр, потребность в котором очевидна.
— Потребность очевидна вопиюще и, увы, не только в контексте Третьего участка… Из Эстетического центра выпускаются тысячи детей, с которыми работали на совесть. Почему есть ощущение, что все это уходит в песок?
— Если по статистике, на данный момент 2 700 детей по всей Армении стабильно посещают самые разные направления нашего центра. Причем 1 600 учатся совершенно бесплатно в рамках госсубсидии. Это такая «советская традиция» — после школы ходить на какие-то внеклассные занятия, и я очень рад, что у нас она сохранилась. Я много езжу — нигде, увы, такого нет. Коллеги часто удивленно спрашивают — как, после уроков три раза в неделю на два часа родители приводят детей к вам?! И я отвечаю — да, причем приводят годами. Огромное богатство нашего центра — охват буквально всех направлений искусства. И у меня есть несколько крутых идей по расширению, внедрению новых форматов… А насчет «уходит в песок» — категорически не соглашусь! Те, в ком заложено разумное, доброе, вечное, не обучены орать, перекрывая всех. Но они все еще есть и будут в нашем обществе, и это бесконечно важно.
