"ВЗЯТИЕ ТМКАБЕРДА" И "ВЗЯТИЕ ТБИЛИСИ"
Случается успех, который легко объяснить везением, стечением обстоятельств и сочетанием звезд. Случается успех, который иначе как закономерностью, системным подходом и методологией не объяснишь.
В Тбилисском
Государственном институте театра и кино им. Ш. Руставели прошел международный
студенческий фестиваль "Этюд", в котором студенты нашего ГИТиКа не
просто приняли участие, но вернулись с победой.
В ПРИСУЖДЕНИИ ЕЖЕГОДНОЙ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПРЕМИИ "АРТАВАЗД" спектаклю "Взятие Тмкаберда" - экзаменационной работе II курса отделения "актер театра и кино", "кукольная" специализация", режиссер и педагог Заруи Антонян, мастерская Рубена Бабаяна – даже самый злостный любитель "жареного" не осмелится узреть подковерные течения. Это театральный фейерверк, созданный той солнечной, сверкающей, безбрежной игрой воображения, которую традиционно принято именовать моцартианством. Это деликатес для театральных гурманов и разливанное море удовольствия для неискушенного зрителя. Это великая поэма Туманяна, весь симфонизм и полифония которой обрели такое неожиданное и такое блистательное звучание.
Этот курс в ГИТиКе – на особом счету, хотя, возможно, в
слово "особый" каждый вкладывает свое значение. Тут все сошлось: руководитель курса – Рубен
Бабаян, главный специалист по работе с молодежью, ассистент Заруи Антонян, талантливейший молодой режиссер и педагог,
закончившая магистратуру Московского центра им. Вс. Мейерхольда, и ребята, чью
творческую свободу в буквальном смысле никто и ничто не ограничивает. Так, "непрестижный" в глазах
будущих Ваграмов Папазянов и Грачия Нерсисянов курс стал самым вожделенным и
уважаемым.
"Я думаю, что даже на некукольных курсах стоит хотя
бы семестр проходить работу с куклой.
Ведь через нее ты как бы отстраняешься от себя, что для актера очень
важно. Ведь актеру свойственно
зацикливаться на себе, а кукла выводит из этого состояния лучше любого
партнера, заставляет посмотреть на себя со стороны", - считает Аревик
Геворкян, внесшая свою лепту в победу
"Тмкаберда" и успех в Тбилиси, теперь уже бывшая звезда сериалов,
наотрез отказывающаяся сниматься в "мыле", потому что в институте
интересно, креативно и есть много чему учиться.
НЕ УСПЕЛИ
ОТГРЕМЕТЬ ФАНФАРЫ "АРТАВАЗДА", КАК
ГРУППА ИЗ ПЯТИ студентов отправилась в Тбилиси. Здесь, в Государственном институте театра и кино им. Ш. Руставели уже не первый
год проводится международный студенческий фестиваль "Этюд", в
котором представителям нашего ГИТиКа уже
доводилось принимать участие. На сей раз
в фестивале, кроме наших, были задействованы представители Казахстана, Украины,
Литвы и Грузии – а это уже "тяжелая артиллерия". Если быть абсолютно точной, "Этюд"
оказался не студенческим, а магистрантским – все остальные страны выставили
тех, кому через два месяца получать диплом о высшем актерском образовании, так
что на этом фоне наших второкурсников можно было классифицировать как детский
сад. К тому же руководство института
решило проявить грузино-спартанский
метод воспитания – ребятам выделили шикарный микроавтобус с персональным
водителем, зато не отправили с ними ни одного реально взрослого человека –
комфортное и увлекательное свободное плавание.
Студентам предстояло выступить с этюдами на тему "Маленьких трагедий"
Пушкина. Средства выражения – минимальные,
не более трех этюдов, не дольше 20 минут.
Рассказывает студент-второкурсник Мгер Захарян: "Мы
ехали со страхом, что нас не примут – тем более участвовали такие страны, как
Грузия, Литва, и мы знали, что в прошлый раз наши показались не слишком хорошо. Мы оказались там единственной группой без
руководителя, телефон, по которому мы должны были связаться со встречающими, не
отвечал, по интернету нашли гостиницу. И во время репетиций сами ставили свет,
сами все делали. К тому же мы
репетировали в аудитории, а тут – театр
им. Марджанишвили, огромная сцена, зал на шестьсот мест и наши маленькие этюды.
Стало страшно, но, слава богу, разобрались.
Скажем, там была группа, которая,
как пришла в своей одежде и обуви, так и побросала сумки и отправилась на сцену
- для нас это было шоком. Наши педагоги учат нас иному отношению к сцене.
Как-то практически сразу поняли, что произвели хорошее впечатление. Сразу после
выступления нас окружили участники, стали задавать вопросы, потом с нами долго
беседовал заведующий кафедрой актерского мастерства тбилисского института. Наш
стиль работы их явно убедил. Мы все время слышим, что "театр говорит на
универсальном языке", но в Тбилиси я впервые понял, что это значит. Наши
педагоги ведь все армяне, но они научили нас тому, что понятно и интересно
каждому".
"Я не раз бывала в Грузии, но поехать с гастролями –
это целый букет совершенно иных впечатлений.
Мы пробыли там четыре дня, и каждая минута, даже если мы не
репетировали, была настолько наполненной, давала столько впечатлений и
эмоций! Мы вернулись с такими
импульсами, наполненные силами и новыми идеями – и просто руки чешутся работать
дальше", - говорит Аревик Геворкян.
"Когда мы приступили к работе над "Маленькими трагедиями", брались не конкретные сцены, а темы дружбы,
зависти и прочее, - рассказывает Рубен Бабаян. Так же был построен и экзамен -
очень много почти акробатических этюдов,
в сцене Лаура – Дон Карлос Дон Жуан всплывал из ванны, как субмарина…
Это вообще интересная система, и это не наше ноу-хау. Еще Мейерхольд говорил,
что работу над спектаклем надо начинать с таких пластических этюдов, потому что
слово мешает думать телу".
"ТОЛЬКО МЫ И
ЛИТОВЦЫ ВЫШЛИ НА СЦЕНУ БОСЫМИ", - ЭТО СТАЛО для наших ребят первым
показателем того, что они в тренде. Дальше ощущение подтвердилось. Им говорили
о том, как прекрасно работают их
натренированные тела, как читается каждый полужест, каждый взгляд и с каким вкусом все подано. "Мы сразу вошли в контакт, особенно с
украинцами и литовцами, тем более что о литовском театре много слышали. Это
очень интересно, когда ты едешь с каким-то багажом проверить себя. Есть чему
поучиться и чем поделиться, мы буквально до утра вели какие-то разговоры,
дискутировали", - говорит Мгер Захарян.
Решением международного жюри, возглавляемого профессором
из Швеции Петером Малеком, студенты II курса
Ереванского государственного института
театра и кино были объявлены создателями "лучших пластико-драматических
этюдов" на фестивале
"Этюд".
"У нашего института есть контакты с Украиной, Польшей
и, думаю, чем активнее они будут, тем лучше, - говорит Рубен Бабаян. - А уж с
Грузией, со странами СНГ их гораздо проще устанавливать. Можно не сомневаться,
что нам есть чему учиться друг у друга.
Лично мне интересно все, что происходит
в мире. Мне не нравится только застой, даже если он вызывает восторг
умиления, потому что это "наш, родной" застой. Любое движение – это стремление к творчеству.
Контакты нужны именно на уровне студентов, на уровне молодежи, ведь потом
перевоспитывать трудно. Потом люди
настолько зацикливаются на "собственном соку" и полной
неинформированности о происходящем в мире, что это перерастает в нежелание
что-то знать и даже боязнь. Молодые – они гораздо теснее контактируют, не имеют
всяких дурацких предубеждений для ограничения контактов. Вот и наши – насколько
мне известно, были очень активны со всеми, Тбилиси им очень понравился, что
неудивительно. Такая поездка и проверка для них - что они делают, насколько это
соотносится с общими театральными направлениями. Рад, что им очень понравились
работы литовской школы, которую я и сам ценю очень высоко. Конкретно этот курс в нашем институте
находится в несколько обособленном положении, но в контексте мировых трендов он
отнюдь не обособлен. Метод и способ, по которым они работают, очень принят во
всем мире, когда гармонично развивается
вся техника актера - психология,
эмоциональный фон, пластика, речь.
Именно так воспитывается современный актер".
Победы студентов
ГИТиКа не просто радуют, хотя поводов к радости за последнее время было немало,
и они не ограничивались одним только "отдельным вторым десантным
батальоном". Гораздо приятнее лишний раз убедиться, что "великие
театральные реформы", разговоров о которых в последнее время, слава богу,
заметно поубавилось, могут брать начало только здесь – в Государственном
институте театра и кино.
ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА
-
2025-02-14 09:28
"Великая сила искусства" - тот самый случай, когда без трюизма этого не обойтись... "... Потом не лгать - легли, мол, спать, Давид явился, мол, как тать». Давид явился не как тать, а как луч, многое осветивший и разбудивший в нашей погруженной в апатию душе. И когда еще до того, как снова раздвинется занавес и актер выйдет на поклон, зрительный зал встает в едином порыве, и кажется, что сейчас каждый крикнет "я - Давид!" - тогда-то и возникает мысль о силе театра, и уверенность в том, что загипнотизированная душа армянская еще жива. Спектакль "ДАВИД САСУНСКИЙ" стал не только событием нашей театральной жизни и обретением героя, которого театр давно ищет. Он доказал, что определение "эпический моноспектакль" - вовсе не оксюморон.
-
2025-02-11 09:57
"Человек и животное отличаются друг от друга памятью, между человеком и скотиной стоит память, знаешь - нет? Память в тебе, значит, горишь ты, значит, человек со своими счетами, со своим беспокойством, а нет в тебе памяти - вот в поле корова пасется, она беспамятная. Телка ее вчера зарезали, но она беспамятная. Вон дерево стоит - если у него есть память, то и у дорогих твоих родичей она есть. Твоих режут, под корень срубают, обделяют, насмехаются над ними - твои бегут от такой памяти, твои убегут, все забудут и опять обделенными будут, и опять у них не будет памяти, потому что они боятся против насмешки с кулаком пойти"... Кажется, эти слова из повести Гранта МАТЕВОСЯНА "Твой род" претендуют на звание "Самый цитируемый текст - 2024" - очень уж актуально.
-
2025-02-08 10:11
После волны возмущения и протестов, которые вызвало стремление клуба "Любителей борьбы с Араратом" внести поправки в закон "Об основах культурного законодательства" и убрать слово "Национальный" из названий учреждений культуры, обладающих подобным статусом, идея накрылась хризантемой. Ложечки нашлись, но осадочек-то остался...
-
2025-02-04 10:31
Спектакль "1 час памяти" по пьесе Карине Ходикян был поставлен на сцене Ванадзорского театра им. Абеляна народным артистом РА Ваге Шахвердяном в 2015 году, когда вся Армения отмечала скорбную дату - 100-летие Геноцида армян в Османской империи. По итогам сезона спектакль был удостоен премии "Артавазд" как лучший спектакль года. Удивительно, но факт - за 10 лет он не утратил свою прекрасную эстетику, а его звучание, увы, стало только актуальнее. Оглушительный успех, который сопровождал показ "1 часа памяти" на прошедшем в Тегеране Международном фестивале "Фаджр" - яркое тому подтверждение.
ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ
-
2025-02-04 10:31
Спектакль "1 час памяти" по пьесе Карине Ходикян был поставлен на сцене Ванадзорского театра им. Абеляна народным артистом РА Ваге Шахвердяном в 2015 году, когда вся Армения отмечала скорбную дату - 100-летие Геноцида армян в Османской империи. По итогам сезона спектакль был удостоен премии "Артавазд" как лучший спектакль года. Удивительно, но факт - за 10 лет он не утратил свою прекрасную эстетику, а его звучание, увы, стало только актуальнее. Оглушительный успех, который сопровождал показ "1 часа памяти" на прошедшем в Тегеране Международном фестивале "Фаджр" - яркое тому подтверждение.
-
2024-12-24 12:53
Мумии Ленина и Сталина неспешно беседуют в мавзолее - просто, за жизнь... А после того как Отец Всех Народов покинет мавзолей - навсегда ли? - Вождь Мирового Пролетариата обратиться к залу с роковым вопросом: "Кто -нибудь может сказать точно - здесь еще остались сталины?". Ереванский Государственный театр музыкальной комедии им. А. Пароняна вернулся из Ульяновска, где проходил IX Международный театрального фестиваль “История государства Российского. Отечество и судьбы”. Спектакль "Капкан для Сталина" в постановке заслуженного деятеля искусств РА Акоба Казанчяна не только вписался в тематику фестиваля, но прошел с бурным успехом.
-
2024-12-21 11:03
"Пап, а это кто? - Турок. - А это? - Турок. - А вон тот? - Тоже турок. - Пап, а тогда почему ты сказал, что мы едем в Западную Армению?". Крошка-сын к отцу пришел, и спросила кроха - это так, гипотетически... Вопросы, которыми задается звезда и действительно один из лучших наших актеров среднего поколения Самвел ТОПАЛЯН в авторском проекте "8 000 километров", отнюдь не гипотетические. И путь поиска ответов на них - мучительный, особенно когда тебе со всех сторон предлагают "альтернативные версии". Возможно, это путь гораздо более сложный, чем преодоление 8 000 километров, но это - дорога к Дому.
-
2024-12-13 10:29
"40 минут для полного самосожжения", - емкая характеристика, данная моноспектаклю "ВАРЕЧКА", продукции Международного фестиваля ARMMONO, в постановке Елены Варданян и исполнении Лилии Мукучян.