"ЛАКОТ" К ЮБИЛЕЮ СОСА САРКИСЯНА - ПРО ЛЮБОВЬ С ЛЮБОВЬЮ
Про большую любовь... С большой любовью... С любовью, в которой дышит почва и судьба... С любовью, которая трепещет, обретает крылья, летает над зрительным залом, вовлекая в свое магическое поле всех.
Театр "Амазгаин" готовится к премьере. К главной премьере сезона, посвященного 95-летию основателя театра, своего учителя, народного артиста СССР Соса САРКИСЯНА, имя которого носит театр. Здесь юбилей Мастера решили ознаменовать не вечером памяти, но рождением. Рождением спектакля "Лакот" ("Щенок") - по повести Соса Саркисяна. Спектакль про любовь как признание в любви.
"МЫ, ПРАВДА, ВСПОМИНАЕМ СОСА САРКИСЯНА БУКВАЛЬНО КАЖДЫЙ ДЕНЬ, но юбилей, 95-летие - это такая дата, когда память должна выйти в публичное пространство. И мы перелопатили все его книги, предлагались разные форматы, была даже идея сделать спектакль-биографию. Но в итоге остановились на "Лакоте" именно в силу того, что это художественное произведение, рассказывающее о том, что хотя бы раз в жизни переживает каждый человек. Первая влюбленность - для кого-то краткий миг, для кого-то чувство, превращающееся в любовь всей жизни. Мне кажется, что зритель полюбит этот спектакль, который мы делали с такой огромной любовью, потому что непременно почувствует себя его героем... При каждой постанове, выборе пьесы, каждом шаге театра мы думаем - а Сос Арташесович бы это принял, даже замечания друг другу делаем его цитатами. А здесь такая ответственность! В репзале висит его портрет, и на читках мы буквально смотрели ему в глаза - ну, как? Хотя я почти уверена, что мы пошли путем, который он бы одобрил. Может, даже сказал бы "Орлы!" - высшая похвала из его уст", - говорит Татев Казарян, звезда театра, которая вместе с другим мастером, заслуженным артистом РА Давидом Акопяном читает текст повести.
Они читают, сидя на сцене вместе со всеми действующими лицами спектакля и все вместе создавая некий круг, энергетическое поле. И пусть пока нет костюмов, полноценной декорации, а энергетическое поле - уже есть.
"Лакот" - история любви. История сестры Соса Саркисяна, которую, будучи прекрасным стилистом, он обратил в крепкую прозу. История Ромео и Джульетты, может быть, более трагичная, потому что преградой к первому упоительному чувству здесь встали не люди, а время. Любовь во время чумы. Любовь в окаянные дни, в страшную сталинскую эпоху.
"Я очень давно знаю повесть, и мне бы никогда не пришло в голову, что это - театр, скорее кино. И я рад, что Нарине нашла очень интересную форму спектакля. Еще одна моя тайная радость - я читаю текст Соса. Думаю, у нас получится хороший спектакль, ведь мы вложили в него столько сил и желания, чтобы это было достойно основателя нашего театра. И наша молодежь, которая работает так интересно, так неожиданно. И весь "фон" этой истории - пока демократия, свобода слова, вообще свобода, - только фальшивые слова эта вещь продолжает оставаться актуальной", - говорит Давид Акопян.
НАРИНЕ ГРИГОРЯН, РЕЖИССЕР СПЕКТАКЛЯ, ДЕЙСТВИТЕЛЬНО НАШЛА ИНТЕРЕСНОЕ РЕШЕНИЕ. А главное, вывела на сцену не столько учеников Соса Арташесовича, его соратников и сорадователей, но в абсолютном большинстве - новое актерское поколение "Амазгаина". И эти ребята оказались так молоды и красивы, так органичны и изобретательны, так фантастически пластичны. И любят они на сцене - так искренне, так нежно, как дай вам Бог...
"Когда я перечитывал повесть - уже зная, что у меня есть роль, мне казалось, что я беседую с Сосом Арташесовичем. Это пугающе ответственно, когда автор - основатель театра, в котором ты работаешь, твой учитель, твой мастер. Для меня в этом произведении Сос Саркисян в каждой секунде... А самое главное: в ней, несмотря на фабулу, на это черное время, гармония человека и природы. Дерево, ручей, лес, человек - все звучит в унисон. Наверное, невозможно родиться в Лори и не быть носителем этой гармонии. Честно говоря, даже когда я читал повесть в первый раз, она показалась мне совершенно кинематографичной. А когда мы начали работать, стало понятно, что привносить правду кино неправильно, и мы искали театральные решения, было понимание, что строить все надо на точности актеров. Ведь в "Лакоте" очень много важных мессиджей, которые надо подавать, как Сос Саркисян, - казалось бы, простыми словами. Думаю, секрет того, что даже в черновом варианте наша работа впечатляет, в нашей любви к нему... Если бы увидел он? Не знаю... Скорее всего, ругал бы, меня уж точно. Как это было бы здорово!", - говорит Гагик Мадоян, еще один мастер, так значимо сыгравший, казалось бы, небольшую роль.
Так они работают рядом, звезды театра и молодежь. Только на этот раз не только на общей сцене, а в энергетическом круге слова Соса Саркисяна. И "Лакот" становится не только посвящением Мастеру, для нового поколения актеров он становится церемонией посвящения в существо и естество "Амазгаина", в традицию, и не только театральную, заложенную его основателем. Ну, а еще "Лакот" становится, почти стал - классным спектаклем.
Волнение Нелли Гургеновны Саркисян, вдовы Соса Арташесовича, так понятно: "Это очень долгожданное событие. Это радость и счастье. Я надеялась, что доживу до премьеры фильма, который запускался, но застопорился, и, наверное, не судьба... А судьба - эта постановка, которая, не будем забегать вперед, но ведь удалась! Трепет, воспоминания - до слез. У меня было ощущение, что Сос есть, он в зале, он все это видит, сопереживает актерам и разделяет чувства зрителя. Он бы, конечно, сделал кучу замечаний, заставил бы все переделывать сто раз. Но он бы гордился своими учениками!".
Премьеры "Лакота" осталось ждать совсем недолго. Премьеры спектакля, которым театр "Амазгаин" еще раз признается в любви к Сосу Саркисяну. А еще настаивает, что истиная любовь, даже без счастливого финала, всегда победительна.
ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА
-
2025-02-14 09:28
"Великая сила искусства" - тот самый случай, когда без трюизма этого не обойтись... "... Потом не лгать - легли, мол, спать, Давид явился, мол, как тать». Давид явился не как тать, а как луч, многое осветивший и разбудивший в нашей погруженной в апатию душе. И когда еще до того, как снова раздвинется занавес и актер выйдет на поклон, зрительный зал встает в едином порыве, и кажется, что сейчас каждый крикнет "я - Давид!" - тогда-то и возникает мысль о силе театра, и уверенность в том, что загипнотизированная душа армянская еще жива. Спектакль "ДАВИД САСУНСКИЙ" стал не только событием нашей театральной жизни и обретением героя, которого театр давно ищет. Он доказал, что определение "эпический моноспектакль" - вовсе не оксюморон.
-
2025-02-11 09:57
"Человек и животное отличаются друг от друга памятью, между человеком и скотиной стоит память, знаешь - нет? Память в тебе, значит, горишь ты, значит, человек со своими счетами, со своим беспокойством, а нет в тебе памяти - вот в поле корова пасется, она беспамятная. Телка ее вчера зарезали, но она беспамятная. Вон дерево стоит - если у него есть память, то и у дорогих твоих родичей она есть. Твоих режут, под корень срубают, обделяют, насмехаются над ними - твои бегут от такой памяти, твои убегут, все забудут и опять обделенными будут, и опять у них не будет памяти, потому что они боятся против насмешки с кулаком пойти"... Кажется, эти слова из повести Гранта МАТЕВОСЯНА "Твой род" претендуют на звание "Самый цитируемый текст - 2024" - очень уж актуально.
-
2025-02-08 10:11
После волны возмущения и протестов, которые вызвало стремление клуба "Любителей борьбы с Араратом" внести поправки в закон "Об основах культурного законодательства" и убрать слово "Национальный" из названий учреждений культуры, обладающих подобным статусом, идея накрылась хризантемой. Ложечки нашлись, но осадочек-то остался...
-
2025-02-04 10:31
Спектакль "1 час памяти" по пьесе Карине Ходикян был поставлен на сцене Ванадзорского театра им. Абеляна народным артистом РА Ваге Шахвердяном в 2015 году, когда вся Армения отмечала скорбную дату - 100-летие Геноцида армян в Османской империи. По итогам сезона спектакль был удостоен премии "Артавазд" как лучший спектакль года. Удивительно, но факт - за 10 лет он не утратил свою прекрасную эстетику, а его звучание, увы, стало только актуальнее. Оглушительный успех, который сопровождал показ "1 часа памяти" на прошедшем в Тегеране Международном фестивале "Фаджр" - яркое тому подтверждение.