ТОРЖЕСТВО БЕТХОВЕНСКОЙ МУЗЫКИ

Союз лучших качеств музыканта - страсти и интеллекта -  уже не раз демонстрирует на сцене Большого зала филармонии им. Арама Хачатуряна немецкая скрипачка Изабель ФАУСТ. Ее приезды в Ереван стали истинным праздником для любителей скрипичного искусства, а выступления с Национальным филармоническим оркестром под управлением Эдуарда Топчяна надолго остаются в памяти.

СЕКРЕТ ЕЕ УСПЕХА НЕ ТОЛЬКО В ЕЕ МАСТЕРСТВЕ, доведенном до высшей степени совершенства, не в легкости захватывающих дух пассажей, естественных, как дыхание, но и в неистощимости духовных запасов: они и есть основа каждого звука, каждой сыгранной фразы.

В нынешний свой приезд в рамках фестиваля, посвященного юбилею Бетховена, Изабель Фауст сыграла Концерт Бетховена для скрипки с оркестром ре-мажор, принадлежащий к лучшим произведениям этого жанра в европейской музыкальной классике. Его отличают глубина содержания вместе с величайшей простотой лиризма, определившие непреходящее значение Концерта Бетховена.

Скрипачка захватывает зал сразу, контакт со слушателями устанавливается мгновенно. Невозможно не обратить внимания на кристальную ясность ее стиля, богатство и убедительность интонаций. То, что она хочет сделать, она делает "до конца". Эта предельность интерпретации уже сама по себе активно вовлекает в сопереживание. В игре ее всегда сочетаются контрастные элементы - романтический порыв и необыкновенный покой. Ритм ее скрипки пульсирует, наполняет каждую фразу, таит в себе выразительность игры, вдыхает душу в исполняемое произведение.

Изабель приводит зал в исступление не просто виртуозностью техники, ловкостью в преодолении трудностей, но и игрой с ними, победительной и радостной. Это характер свободного излияния чувств, откровенного и красноречивого. Может быть, еще более, чем техника, говорит звуковое обаяние редкостного, красивого тембра поющей скрипки. Скрипка и смычок - словно продолжение ее рук, все удобно (даже костюм, в котором она появляется на сцене), выходит легко, словно сам исполнительский процесс доставляет наслаждение и исполнителю, и слушателю.

Ведущая роль скрипки была очевидна в этом концерте, в особенности когда на бархатном piano ее поющей скрипки она вступала в неторопливый диалог с оркестром и дирижером, с которыми ей явно интересно было играть, о чем она призналась после концерта. Как отметила Изабель, звучание оскестра под управлением Топчяна отличается "неизменным благородством, балансом групп, культурой оркестрового музицирования. Этому коллективу присуще тончайшее ощущение тембрового света музыки".

Во втором отделении вечера в исполнении Филармонического оркестра под управлением Эд. Топчяна прозвучала Восьмая симфония Бетховена. В памяти остались естественность и безусловная бетховенская убедительность, свобода и раскованность течения музыкальной мысли. Трактовка Топчяна подчеркивает в бетховенской музыке то, что для нас менее знакомо. Мы слишком привыкли к революционной героике Бетховена и часто не замечаем ее простодушную веселость, подлинный лиризм и радость, которые буквально излучает музыка. Именно эти качества более всего подчеркнул дирижер. В его трактовке явно берет верх жизнеутверждающая природная сила, столь ярко проявившаяся и в Четвертой, и Шестой и Восьмой симфониях.

В исполнении симфоний Бетховена (в последние два с лишним месяца были сыграны все, за исключением Девятой) проявились замечательные ансамблевые особенности оркестра, его органическая пластика, прекрасная исполнительская интуиция и естественность чувств, синхронность групп, гармония партнеров. Эти концерты еще раз убедили: ведущий оркестр Армении - отличная пропаганда в пользу столицы республики.