"ГАМЛЕТ" - КАК ОТКЛИК И КАК ОТВЕТ
Гамлет, возвращающийся в Эльсинор, зная, что его поджидают кинжалы убийц. Гамлет - тот, кто всегда возвращается, кто не может не возвратиться...
Эта метафора обрела не только художественно-театральный, но и конкретный смысл. В Ереванском Драматическом театре им. Г. Капланяна вновь обратились к самой великой пьесе всех времен и народов. Режиссер Григор ХАЧАТРЯН вместе с командой молодых актеров сделал свою версию "ГАМЛЕТА" - трагическую притчу о подлинном человеке, который приходит не из светлого Виттенберга, но из самой эльсинорской тьмы.
ЕРЕВАНСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ЧАСТО НАЗЫВАЮТ ТЕАТРОМ "ШЕКСПИРОВСКИМ", и это вполне заслужено - присутствие в репертуаре пьес великого англичанина здесь давно канон. К "Гамлету" театр обратился уже в третий раз. А почти 50 лет назад знаменитая постановка Армена Хандикяна с Владимиром Мсряном-Гамлетом не просто наделала много шуму и едва не была запрещена - она на долгие годы определила лицо театра и его эстетику. "Все создает на подмостках тягостно-ирреальную атмосферу, в которой задыхается Гамлет. Воздух в Эльсиноре кажется горячим, сладковатым и смертельно ядовитым. Мир перенаселен людьми Клавдия, выглядывающими и выскакивающими из бесчисленных лазов, люков, дверей... Гамлет здесь напрасно мечтает об одиночестве - стоит ему произнести «быть или не быть», как распахивается в стене окошечко, а за ним - страшные личины эльсинорцев", - писал о том спектакле авторитетнейший шекспировед В. Бартошевич... Дания - тюрьма? Дания территория несвободы - так театр откликался на свое время.
Дания - тюрьма? Дания - то ли подвал, то ли подземелье, то ли котельня, словом, самое дно, от слова "дно-днище", но и тут, как известно, снизу еще могут постучать. Именно таково место действия нынешнего "Гамлета" - так театр откликается на свое время.
"Не хочу говорить высоких слов, но ведь нас всех волнует и даже очень, то, что происходит с нашей страной, с нашей Родиной, и, вообще, все то, что происходит в мире и с миром. К этому же невозможно оставаться равнодушным!.. Вот есть интеллигентные люди с хорошим воспитанием и образованием, которые, естественно, очень хотят что-то изменить. И есть страшное понимание, что мы никак не можем влиять на какие-то процессы! И начинаешь ощущуать себя тем самым воробушком, о котором говорит Гамлет, и это честная позиция. И вот он стоит на этом перепутье - такой маленький, тщедушный воробушек, очень воспитанный, очень образованный, очень умный, очень хороший. И происходит все то, что Гамлету, а значит и всем нам, кажется очень страшным... Ну и отдельно история с Фортинбрасом - это один в один написано про нашу страну! Пока мы лопатами, которые присутствуют в спектакле, рыли друг другу могилы, снаружи и изнутри пришли совершенно иные люди... Но это, наверное, не самый важный посыл этого спектакля", - говорит его режиссер Григор Хачатрян.
НАЧАЛУ РАБОТЫ ПРЕДШЕСТВОВАЛИ ГОРЫ ПЕРЕЛОПАЧЕННОЙ ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ - 500 лет объяснений, что такое "Гамлет". Но гамлетовские вопросы сцены совсем иные. И, забегая вперед, скажем, что Григор Хачатрян и его команда, и в частности молодые актеры, работающие очень ансамблево и "с горящим глазом", с ними справились, а местами справились блистательно. Почти нереализуемая потребность Гамлетовой души смыть позор с себя и со всего, что вокруг, сцены, откликающиеся на день сегодняшний "цитатно" - широкая тема спектакля. Мистерия наших дней, арена борьбы чувственно-зрелищных и идеальных начал театра - его точно найденная форма.
Вдоль сцены, разделяя ее на этажи, проходит ржавая труба с глухо закрученным вентилем. Открыть его, пустить воздух - работа явно не для нежных рук Гамлета. Именно "нежных", ибо на роль Гамлета режиссер выбрал нежную и хрупкую Лидию Григорян - решение "Принц оказался принцессой" не новое, и полностью соответствующее авторскому замыслу. Ведь Гамлет здесь не мститель и даже не виттенбергский гуманист - он отклик. Отклик на погрязших во лжи и пороках людей и погрязшее в крови и грязи время.
Вот циничный и велеречивый король Клавдий (Гагик Мкртчян) - и появляется он не со скипетром, а с бутылкой. Вот Гертруда (Луиза Гамбарян) - королева призрачной и химеричной жизни. Вот с демонстративным смаком строящий козни Полоний ( Вилен Саркисян). Они существуют пока говорят, пока опьяняют себя лживыми бессовестными речами. Вместе с узурпацией трона узурпация слова становится неотъемлемой темой спектакля. Коллизия произнесенного и непроизнесенного слова. "Какое чудо природы человек! Как благородно рассуждает!.. Поступками как близок к ангелам! Почти равен Богу – разуменьем! Краса вселенной! Венец всего живущего!", - прерывает повисшую тишину Гамлет-молчальник, и уже не вспомнить, когда этот хрестоматийный текст воспринимался так саркастически горько... Вообще громкие эффекты спектакля создаются не громкой музыкой - музыка как раз беззаботна и ненавязчива - а тишиной. Тишиной, порой упорным гамлетовским молчанием, от которого становится не по себе и от которого невозможно защититься.
А потом сурова и тягостная атмосфера первого акта, "пепел Призрака", расцвечивается огоньками рампы, разрушается блеском ослепительной театральности. Это может быть тонкая графика мизансцены. Это может быть грубоватая клоунада, наполненная духом игры. Полистилистика - давно узаконенный прием, и Григор Хачатрян пользуется им во всю силу. Он строит свой спектакль на анахронизмах и смешении эпох - рядом с Гертрудой в бархате и кружеве Призрак в белой фрачной паре. Он строит свой спектакль на десятках режиссерских находок, когда кажется, ничто ни с чем не сочетается, а в результате, сочетается все и со всем. Здесь вместо канонической "Мышеловки" актеры разыгрывают, словно вышивают бисером, японскую легенду, от изысканности которой захватывает дух. Здесь вновь появившегося Призрака увозят на каталке - то ли в крематорий, то ли на свалку истории. Здесь Офелию, как в триллере, жестко топят в эстетной ванне, как от Villeroy & Boch. В этом карнавале абсурда и бессмыслицы, наполненной большими смыслами, драматически остро обыгрывается отчужденность Эльсинора от мира Ренессанса и обретает плоть знаменитое "прогнило что-то в Датском королевстве". В этом роскошном карнавале рождается победная красота и непобедимая магия театра, которой режиссер добился в соавторстве с художниками Гарегином Евангуляном и Изабеллой Софроновой.
И еще одна из многочисленных метафор-находок спектакля, которая "работает" сильнее всех актуальных текстов и в которой есть напоминание и есть угроза. Черепа. Целая аллея черепов, выстроенная у края рампы, между зрителем и бесноватым шабашем происходящего на сцене - уже не memento, а просто mori, уже не "помни о смерти", а море смертей...
"Гамлет" Григора Хачатряна стал очень авторским высказыванием - и очень поколенческим. Гамлет – тот, кто меньше всех защищен, несмотря на свой ум, свое безумие и свою шпагу. Гамлет - тот, кому суждено быть откликом и стать ответом.
ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА
-
2024-09-07 10:07
Про большую любовь... С большой любовью... С любовью, в которой дышит почва и судьба... С любовью, которая трепещет, обретает крылья, летает над зрительным залом, вовлекая в свое магическое поле всех. Театр "Амазгаин" готовится к премьере. К главной премьере сезона, посвященного 95-летию основателя театра, своего учителя, народного артиста СССР Соса САРКИСЯНА, имя которого носит театр. Здесь юбилей Мастера решили ознаменовать не вечером памяти, но рождением. Рождением спектакля "Лакот" ("Щенок") - по повести Соса Саркисяна. Спектакль про любовь как признание в любви.
-
2024-09-06 09:55
Поправки к Конституции Республики Армения, отмена Декларации Независимости, снятие с герба Армении Арарата - обязательства для нашей нынешней власти безальтернативные, но, увы, сложнореализуемые. И решила наша власть зайти с дальнего края... Таким "дальним краем" становится, как всегда, культура как основа национальной идентичности, от которой ее, власть нашу, так ломает. Что уж говорить о "Национальный" - тут, добровольно ли, вынужденно, но "такую личную неприязнь испытываю, что кушать не могу".
-
2024-09-05 09:57
Похода в Национальный театр кукол им. Ов. Туманяна на этот раз была имел конкретную цель. Поговорить о туре по Китаю, из которого театр только что вернулся. Но на входе едва не растянулась, оступившись о какой-то кабель - в театре кипит ремонт. Мама дорогая! Таких, простите, туалетов, в смысле санузлов, даже в наш гламурный век вы не видели и видеть не могли. Микс кукольного домика с праздничным тортом, все такое сиренево-мятное, прозрачно-возушное. И умывальнички установленные по росту маленького зрителя - отдельной песней. Молодой директор театра Арташес БАБАЯН не только заработал имидж прекрасного арт-менеджера и человека способного работать 24 на 7, но и человека, рядом с которым так работают все остальные. И результат налицо.
-
2024-08-29 10:11
Арммоно работает без отпусков. Участие в четырех международных фестивалях, две награды и приглашения на новые театральные форумы - таковы результаты ереванского фестиваля по итогам расслабленного сезона. Последнее достижение - вчера делегация Арммоно вернулась с Международного фестиваля "Островский-FEST" в Кинешме, где спектакль "В Канаду с двумя чемоданами" (продукция театра-фестиваля "Armmono", Армения) был удостоен специального приза.
ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ
-
2024-06-14 10:51
Стоит театру "Амазгаин" анонсировать показ "ЧЕЛОВЕКА НА ЛАДОНИ", как зрители сметают билеты быстрее, чем бытовую технику в Черную пятницу. "Я поняла, что в армянском народе живет феномен Паруйра Севака, который работает сам по себе", - считает режиссер спектакля Нарине Григорян. Феномен Севака живет, но не на каждое действо "по Севаку" так ломятся. А "Человек на ладони" в "Амазгаин" тоже феномен - эдакая поэзия не для высоколобых, рэп не для фанов и театр не для театралов, а в итоге слезы восторга у публики.
-
2024-05-09 11:04
Нам, увы, не стоит объяснять, что такое экзистенциальная ситуация. В этой ситуации между жизнью и смертью и возникают главные вопросы. В чем смыслы, в том числе - смысл жизни? И в чем ее ценность и преимущество перед небытием? Что такое человек? И какова его ответственность за все, что совершается с ним и вокруг него?... Проклятые вопросы. Гамлетовсике вопросы.
-
2024-04-13 10:02
Через неделю начнет свой марафон Ереванский Международный Театральный фестиваль ARMMONO. Именно марафон, поскольку показ самых разножанровых спектаклей будет проходить с 17 апреля по 3 мая. О программе ARMMONO - 2024 и его перспективах говорит директор фестиваля Марианна МХИТАРЯН.
-
2024-04-11 11:01
"Мы сошли с ума и под видом свободы превратили свою жизнь в абстракцию", - говорил с трибуны священник-лютеранин отец Августин... Любой, случайно приоткрывший дверь и заглянувший в большой конференц-зал отеля "Ани", ни на секунду не усомнился бы, что здесь проходит большой международный форум, идет жаркая дискуссия и звучат разные идеологии и голоса, ищущие ответы на самые острые вопросы современного мира. Дискуссионная ткань, острая и парадоксальная, действительно была. Конференция... Тоже была, только пропущенная сквозь призму творчества. Спектакль "ИРАНСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ" по пьесе И. Вырыпаева в постановке Степанакертского Русского драматического театра. Спектакль, ищущий ответы на самые острые вопросы современного мира.