Последние новости

СОЛНЦЕ АРЦАХА НА ПАРОНЯНОВСКОЙ СЦЕНЕ

"ЛЮДИ СОЛНЦА" - так называется спектакль, поставленный Рузанной Хачатрян по повести Эрмине Авагян, премьра которого состоялась на сцене Театра музыкальной комедии им. Пароняна.

 И вдруг оказалось, что память об Арцахе - это не только трагедия тысяч отнятых жизней, растоптанная победа и боль утраты Родины. Память об Арцахе - это о жизни, о людях, несущих в себе солнце, которое всходит, заходит и стремится к месту своему над вечными горами и которое еще непременно взойдет для тех, кто хранит в себе и это солнце, и эти горы, и эту землю.

 Спектакль 'Люди солнца'"СЕГОДНЯ В НАШЕМ ТЕАТРЕ ПРЕМЬЕРА, КОТОРУЮ МОЖНО НАЗВАТЬ ПРАЗДНИКОМ СО СЛЕЗАМИ НА ГЛАЗАХ. Это спектакль об Арцахе. Премьера, которая может вызвать не слишком радостные воспоминания. Но мы обязаны хранить эту память и хранить ее с надеждой. Для нашего театра эта постановка была, можно сказать, доктринальной, потому что, повторюсь, мы обязаны хранить в душе тот мир, который, будем надеяться, лишь временно не с нами. Спектакль решили поручить Рузанне Хачатрян, которая осуществляла художественное руководство Степанакертского теара им. Папазяна, а сегодня она режиссер нашего театра. Мы пригласили актеров степанакертского театра, которые органично вписались в коллектив наших артистов. И получился удивительно светлый спектакль - о жизнерадостных и жизнелюбивых людях. Я рад что это сотрудничество оказалось таким успешным. Я рад за наш театр, в репертуаре которого появился такой прекрасный спектакль", - говорил творческий руководитель пароняновцев Акоб Казанчян прежде чем поднялся занавес.

Рузанна Хачатрян в совсем недалеком прошлом приехала из Арцаха в Ереван учиться режиссуре в мастерской Ерванда Казанчяна и стала любимой ученицей мэтра.

В степанакертском театре, куда вернулась после института, она успела поставить 5 спектаклей, и один из них показался очень серьезной режиссерской  заявкой даже взыскательным ереванским профессионалам. В дни войны директор Пароняновского театра Каро Шахбазян буквально из-под палки заставил молодого режиссера, находящегося, как тогда казалось, во временной эвакуации и на грани нервного срыва, делать для театра новогоднюю сказку... Для своей новой постановки Рузанна выбрала повесть "Люди Солнца" еще одной талантливой молодой женщины из Арцаха, поэта и прозаика Эрмине Авагян. Только за прошлый год Эрмине была удостоена двух литературных наград - главного приза фестиваля книги и искусства издательства Newmag и Первой премии ежегодного конкурса, инициированного благотворительной организацией «Мецн Нерсес» и Союзом писателей Армении.

"Идею спектакля, в котором будут заняты актеры нашего Степанакертского театра, подал Акоб Казанчян. И мне показалось, что сегодня, после всех черных событий, просто необходимо поднять тему Арцаха. Мне вообще кажется, что каждый из нас в своей сфере должен постоянно говорить об Арцахе, а я умею делать это языком театра. Но я предпочла произведение вне контекста войны и трагедии. Думаю, время художественного осмысления всего, что с нами произошло, еще придет, но пока оно не наступило. По крайней мере я пока к этому не готова. Поэтому я выбрала "Люди Солнца", в котором нет боли - о солнечном, теплом, наполненном любовью и радостью Арцахе. Наш спектакль - практически нон-фикшн. Эрмине писала о людях, которые ее окружали, даже не изменив имен и фамилий. И мне кажется, очень важно, чтобы зритель в зале не отделял себя от персонажей на сцене - от этих людей, живущих самой обыденной жизнью, решающих какие-то насущные проблемы... Конечно, вовсе избежать темы войны было невозможно, и в спектакле она присутствует, но очень пунктирно. Наш спектакль - именно о людях солнца, живущих в Арцахе", - говорит режиссер спектакля.

Спектакль 'Люди солнца'СПЕКТАКЛЬ ОБ АРЦАХЕ, КО-ПРОДУКЦИЯ ПАРОНЯНОВЦЕВ СО СТЕПАНАКЕРТСКИМИ АРТИСТАМИ - уже повод к тому, чтобы постановка выстрелила, так что было подозрение, что на особую "художественность" театр сильно заморачиваться не станет. И какое же это было заблуждение!

На "Людей Солнца" пароняновцы бросили лучшие силы и не пожалели ни финансов, ни энергии. Художник Гарегин Евангулян, художник по костюмам Марина Тадевосян и создатель анимации Мариам Мурадян не просто оформили спектакль. Они добились "картинки" ясной и светлой, как детский рисунок, и многофункциональной и действенной, как того требует язык современного театра. В хореографии Эдгара Карапетяна не было доморощенного "фольклора", но была чистая линия, графичный рисунок, некая итоговая формула прекрасного, гордого танца.

О том, с каким чувством театр взялся за эту работу, можно судить и по артистам. В главных ролях "Людей солнца" - только мэтры и первачи. Хотя главных ролей в этом, таком ансамблевом "потоке сельской жизни" нет и близко. И удивительно не то, что для каждого образа исполнители нашли емкие характеристики. Удивительно то, с каким энтузиазмом актеры "шекспировских ролей", на это подписались. "Ты что! - воскликнул Артур Карапетян, мэтр и признанный мастер сцены на соответствующий вопрос. - Знаешь, сколько в этом спектакле фраз, которые мне хочется произносить "от себя"! И я просто восхищаюсь Шогер - есть моменты, когда у меня подступают слезы, а каково ей? Тогда я сильно сжимаю ей плечо, но она продолжает светиться, как солнышко".

 Шогер Саркисян - совсем еще молодая актриса из Арцаха, главная героиня, от имени которой ведется рассказ. Вот уж действительно дитя солнца с таким стенобитным обаянием, которое еще, будем надеяться, проявит себя на пароняновской сцене.

 Спектакль 'Люди солнца'Из порой утрировано пасторальной картины жизни села Аревашат Рузанне Хачатрян удалось сделать спектакль, полный любви и самоиронии, полный больших смыслов и маленьких режиссерских открытий. От замечательной сцены, в которой девочка вспоминает, как в их дом пришел Монте, - сцены, в которой происходит рождение и бессмертие героя - до цветения садов в Аревашате, когда местные кумушки раскачиваются на качелях под самыми колосниками среди трепещущей листвы, как чеховские героини... От уморительной смешной сцены, когда в село приезжает фотограф - до пронзительного финала.

 "Мне очень хотелось, чтобы сидящий в зале зритель, не важно, из Еревана он, Аштарака или Ванадзора, увидел на сцене себя. Совершенно точно я не делала спектакль ради этого акцента, но, к сожалению, в нас ведь это существует - "арцахцы", "гюмрийцы", "сюникцы"... Но ведь все мы - армяне! И то, что все мы - едины, наверное главная идея этого спектакля", - говорит Рузаннна Хачатрян.  

 Зал этот посыл услышал - овации не было конца. И на минуту показалось, что солнце Арцаха согрело каждого, и каждый готов "хранить в душе тот мир, который, будем надеяться, лишь временно не с нами".

Основная тема:
Теги:

ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА

  • "ПОКА МЫ ПОД ДАВЛЕНИЕМ ТЕХ, У КОГО ОПЦИЯ "МОЗГ" ОТКЛЮЧЕНА..."
    2025-07-17 10:16

    "В похороненных на Ераблуре гораздо больше жизни, нежели в некоторых живых..." - сказал еще десять лет назад композитор и певец Давид АМАЛЯН. Он вернулся с Первой Карабахской войны, на которую отправился мальчишкой, и потерял во Второй Карабахской мальчишку-сына... "Жизнь - это вечное "быть или не быть", но мы обречены "Быть!" - уверен музыкант.

  • "AH, BRAVO FIGARO!" - И ОПЕРНОЙ СТУДИИ
    2025-07-15 10:00

    Оперная студия им. Сарьяна при Государственной консерватории им. Комитаса представила "Севильского цирюльника" Джоаккино Россини. На сцене - молодые. Камерным оркестром "Арцах" руководит знаменитый виолончелист Нарек Ахназаряна. Художественный руководитель постановки - дива и народная артистка РА Асмик Папян. Мастера и их наследники - чтобы не прервать связующую арт-нить.

  • "ПЕНЕЛОПА" – МОСКВУ ТЫ ПОКОРИЛА!
    2025-07-11 10:25

    "Москву вы покорили! А впереди еще не один фестиваль. Уверена, что этот большой успех, выпавший на долю "Пенелопы" в Москве, вы повторите еще много-много раз", - говорила генеральный директор Чеховского фестиваля Карина Цатурова...  6-7 июля на сцене прославленного московского театра им. Ермоловой и в рамках Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова состоялась мировая премьера спектакля "ПЕНЕЛОПА" авторства французской и мировой звезды, лауреата Мольеровской премии Симона Абкаряна. Совместный проект театра "Амазгаин" им. Соса Саркисяна и Чеховского фестиваля реализовался как остро современная драма и как масштабное эпическое произведение. Успех был под стать - тоже эпический.

  • "ДЕНЬГИ. ВЛАСТЬ. СТРАСТЬ". VOYAGE-VOYAGE!
    2025-06-27 10:30

    В программе авторитетнейшего Московского XVII Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова - два спектакля из Армении! Впрочем, это уже давно не новость...

ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ

  • "ДЕНЬГИ. ВЛАСТЬ. СТРАСТЬ". VOYAGE-VOYAGE!
    2025-06-27 10:30

    В программе авторитетнейшего Московского XVII Международного театрального фестиваля им. А. П. Чехова - два спектакля из Армении! Впрочем, это уже давно не новость...

  • "ПЕНЕЛОПА" – НАЧАЛО
    2025-05-22 10:40

    Культура, остающаяся верной своему неизменному принципу объединения людей под знаком взаимопонимания и гуманизма, созидания и сотворчества.  6 июля в рамках Московского Международного Театрального фестиваля им. А. П. Чехова состоится мировая премьера спектакля "ПЕНЕЛОПА" ереванского Государственного театра "Амазгаин" им. Соса Саркисяна - результат сотрудничества фестиваля и театра. Автор пьесы и режиссер - Симон Абкарян, наш соотечественник из Франции и мировая звезда.  В "Амазгаин" прошла первая репетиция.

  • ПОЛЮБИТЕ ПИАНИСТА, ХОТЬ ОН С ВИДУ НЕКАЗИСТЫЙ...
    2025-04-23 10:57

    ...Там, в проеме распахнутой двери совсем иная жизнь, которая остается за торжественно-зловещими рядами пустых кресел, тонущими в полумраке ложами, внезапно выхваченным светом балконом - пространство театра, особое, магическое место. На этом таинственном и манящем фоне мечется по сцене во фрачной паре и все же взъерошенный человек, мечтающий о славе...  На сцене Драматического театра Аштарака - "Люсьен Люк", поставленный Гором МАРКАРЯНОМ по пьесе Марселя Митуа "Аккомпаниатор".

  • "СОНАТА ПРИЗРАКОВ" – МУЗЫКА, КОТОРОЙ НЕ НУЖНЫ СЛОВА
    2025-03-17 10:36

    "Все бабы - стервы!.." Даже представить невозможно, что этот дешевенький трюизм можно высказать как прекрасное видение, мерцающий мираж, в котором реальность и призрачность, вплетаясь друг в друга, создают картину ослепительной красоты и высокого мастерства.