ЗОДЧИЙ ПО ПРОФЕССИИ – ТВОРЕЦ ПО ПРИЗВАНИЮ
В Ростовском областном музее изобразительных искусств открылась персональная выставка произведений почетного архитектора Российской Федерации Рубена Иоганесовича МУРАДЬЯНА.
Я ЗНАЛ РУБЕНА КАК ИЗВЕСТНОГО ДОНСКОГО АРХИТЕКТОРА – АВТОРА МНОГИХ монументальных комплексов, различных художественно-пространственных проектов, но попав впервые в его дом-мастерскую, был поражен буквально сотнями графических работ - как камерных, так и непривычных для графики, больших размеров листов, которые заполонили в доме весь его периметр интерьера, мебель и полы. Но самое удивительное заключалось в том, что в них не было часто присущего художникам описания приземленной бытовщины, но витал философский дух стремления познать и постичь, что есть человек в мироздании нынешнего и прошедшего времени. И все это было выполнено на неоспоримо и неповторимо высоком профессиональном уровне. Так родилась его большая первая персональная выставка графических произведений в пору, когда их автору пошел 77-й год. Совершенно уверенно могу сказать, да и не только я, что причина столь позднего выхода талантливого мастера на широкого зрителя кроется в природной скромности и подлинной интеллигентности Рубена Иоганесовича. Еще одна деталь. Совсем недавно на юбилее молодого донского художника Рубен Мурадьян сел за фортепиано и исполнил целый ряд своих музыкальных сочинений, посвященных России и Украине.
Достаточно трудно обозреть все горизонты тем, которых
коснулись вдохновение, кисть, перо, карандаш и другие, более изощренные
материалы и технические средства изображения в руках этого человека, по
профессии – зодчего, а от природы и Бога – творца. Ибо смысл его жизни -
возводить, строить, писать, рисовать, сочинять музыку, чтобы в мире как можно
чаще торжествовала гармония и
духовность, а на лицах людей отражались
светлые блики солнечных лучей. Но в произведениях художника затрагиваются и
драматические вехи в памяти человечества, что также нашло свое отражение во
многих размышлениях автора о добре и зле, не покидающих мирских людей как в
прошлом, так и в нашем настоящем времени.
ВОТ
"АВТОПОРТРЕТ" ХУДОЖНИКА, ГДЕ ОН В ШЛЕМЕ СРЕДНЕВЕКОВОГО РЫЦАРЯ с пристально вопрошающим
взглядом, как бы примеряющий на себя канувшую в небытие некогда значительную в мире эпоху. В
"Сказочном сне" на лестнице, невесть куда ведущей, сумбурное
столкновение деформированных
человеческих фигур, словно сметенных в какое-то мгновение неведомой силой,
вызывающей нарастающую тревогу. "Роковой всадник", словно продолжая
развивать драматическую тональность предыдущего сюжета, на вздыбленном коне
парит в темной бездне пространства. Но вот плавно сверху вниз льется мелодия
светлых и прозрачных тонов в листе "Музыканты", в которой
наслаждаются радостным мигом играющие и танцующие. Нескончаемый поток
человеческих эмоций и не имеющих границ страстей буквально низвергается на
зрителя в "Цыганке", а в "Людвиге" невольно угадывается образ мыслящего человека
вселенского масштаба, хотя охарактеризован он лаконичными средствами графического искусства, но мы
узнаем – да – это Бетховен. В "Загадочной незнакомке" мы видим
человека в реальном восприятии, но в то же время в образе присутствуют черты
ассоциативного представления о модели, как поэтических отголосках, где-то,
когда-то видимых, запомнившихся героев или персонажей поэм и романов.
Когда смотришь множественное чередование графических
впечатлений Рубена Мурадьяна, то невольно удивляешься, как строгий
возрожденческий дух образного многоголосия плавно переплетается у художника с
классической линией XIX столетия, которой не противопоставляется, а смыкается с
нею акварельное пятно или вольное стилевое движение современной монотипии. И
все это объединяет искреннее желание, переходящее в жажду познания, в стремление прикоснуться к многим животворным
источникам культуры разных эпох, дабы насладиться ароматом их времени. Охватить
необъятное трудно, но уловить его пусть даже отдельные поэтические строфы и
звуки мелодии, если есть отпущенные природой вкус и слух (а в этом Рубену
Иоганесовичу трудно отказать), можно. Это
с интересом воспринимается не только самим творцом, но и теми, кто его
окружает, кто с надеждой приходит на его
вернисажи, чтобы убедиться, что духовность в нашем обществе еще представляет
ценность.
Валерий РЯЗАНОВ, искусствовед
ПОСЛЕДНИЕ ОТ АВТОРА
-
2022-02-07 10:325084
Ушел из жизни… Эти слова в наши дни стали непростительно обыденными. С некоторых пор жизнь – сплошное расставание. Вот теперь с композитором - песенником, народным артистом республики, организатором и художественным руководителем Государственного театра песни Артуром ГРИГОРЯНОМ.
-
2021-12-31 15:321972
Уважаемые читатели "Голоса Армении"! Сообщаем, что сайт "ГА" возобновит свою работу 4 января 2022 года.
-
2020-09-21 20:161694
Международный российско-армянский «Лазаревский клуб» поздравляет народ Армении, а также всех представителей армянской диаспоры в мире с Днем независимости!
-
2020-08-24 09:002499
Не стало Михаила БАГДАСАРОВА - бизнесмена и производственника, успевшего сделать много полезного для Армении, хотя в последние годы он жил в Москве. Ему был всего 61 год. В книге Зория Балаяна "Я без тебя, как парус без ветров" Михаилу Багдасарову посвящены две страницы, которые "ГА" приводит, выражая соболезнования родным и близким.
ПОСЛЕДНЕЕ ПО ТЕМЕ
-
2022-12-15 09:353815
Уходящий год оказался особенно значимым для народного художника Армении Анатолия Аветяна. Мастер кисти с неординарным мышлением он создал за этот год множество новых полотен, открыл юбилейную, приуроченную к своему 70-летию выставку в Ванадзоре, совершив до этого восхождение на гору Арарат - символ Армении.
-
2022-12-09 09:343486
В Национальной академии художеств Армении всегда чтят великих мастеров изобразительного искусства, чей вклад в историю отечественной культуры не просто весом, но и связан с формированием армянской художественной мысли. К ним, безусловно, относятся две знаковые фигуры – Рипсимэ Симонян и Иосиф Бабян, чьи имена на днях были увековечены на табличках керамических мастерских вуза.
-
2022-12-01 10:092495
Через буквы к смыслу, от содержания к эстетике, а от нее к искусству, в котором традиции прошлого трансформируются в модернистскую форму. Именно так можно охарактеризовать творчество нашей соотечественницы из Ливана Арменуи Сагдасарян, основанное на технике «батик» и представленное на днях в рамках проекта «Арт-аквариум» Российско-Армянского университета.
-
2022-11-17 09:461578
«Благодарность сквозь столетие» - так названо уникальное полотно, ставшее гвоздем не менее уникальной экспозиции, открывшейся на днях в Музее народного творчества им. Ованеса Шарамбеяна. На выставке всего шесть полотен – пять декоративных и одно насыщенное глубоким содержанием, уникальное, которое посвящено 100-летию утверждения знаменитых паспортов Фритьофа Нансена, спасших жизни сотен тысяч невинных людей.