Вадим ЭЙЛЕНКРИГ: "Я ПРЕЖДЕ ВСЕГО МУЗЫКАНТ"

Не успели отзвучать аплодисменты после заключительного концерта фестиваля джазовой музыки, как любителей этого жанра ждет новая встреча со звездами российского джаза. А как иначе обозначить таких музыкантов, как трубач Вадим Эйленкриг, пианист Иван Фармаковский, саксофонист Дмитрий Мосьпан, басист Армен Мкртычян и барабанщик Александр Машин? 

ВСЕ ИМЕНА ХОРОШО ИЗВЕСТНЫ В СНГ И МНОГИХ СТРАНАХ МИРА. Фармаковский и Мосьпан уже выступали у нас в Ереване пару лет назад. А вот Эйленкрига мы могли видеть в телешоу "Большой джаз" на канале "Культура". Теперь вот представилась возможность увидеть и услышать их всех вместе 9 ноября на сцене Большого зала Армфилармонии. В преддверии концертов удалось поговорить с лидером группы и познакомиться с ним поближе.

Вадим родился в 1971 году в музыкальной московской семье, уроки игры на рояле начались с самого раннего детства. Он успешно окончил музыкальную школу по классу фортепиано, но впоследствии для будущей профессии были выбраны не клавишные, а труба. В 1986 году Вадим поступил в музыкальное училище уже по классу академической трубы, через четыре года - в Московский университет культуры. Будучи участником студенческого джаз-оркестра, он завоевал звание лауреата на Международном джазовом фестивале в немецком городе Торгау. После этого успеха Эйленкрига приглашали играть в лучших джазовых коллективах Москвы: в оркестр Олега Лундстрема и биг-бэнд Анатолия Кролла.

В 1996 году он создает свой первый сольный проект - группу XL. В это же время начинает экспериментировать с электронными стилями музыки и первым в Москве играет с диджеями. В 1997 году успешно заканчивает аспирантуру Государственной классической академии.

Но реально статус "восходящей звезды" джаза закрепился за Вадимом после того, как молодого музыканта взял под свое крыло Игорь Бутман: с 1999 года Эйленкриг стал соло-трубачом в его биг-бэнде. А в 2000 году он становится доцентом кафедры джазовой музыки факультета мировой музыкальной культуры ГКА. За прошедшие годы он выступал на многих престижных сценах мира, играл со многими звездами джаза, а некоторые из них позже приняли участие в записи его сольных альбомов - Рэнди Брекер, Хайром Буллок, Вирджил Донатти, Дуглас Шрива, Игорь Бутман.

ОБА ЗАПИСАННЫХ СОЛЬНЫХ АЛЬБОМА ТРУБАЧА ПРЕДСТАВЛЯЮТ СЛУШАТЕЛЮ МАТЕРИАЛ в стилях джаз-рок и фьюжн и приняты весьма позитивно критиками и публикой. А из последних успехов Эйленкрига стоит упомянуть грандиозный концерт-посвящение великому Луи Армстронгу, который прошел в Московском доме музыки в самом конце октября.

- А "Большой джаз" был все же реальным конкурсом или больше шоу? Там все время менялся состав жюри...

- Разумеется, в первую очередь это было шоу. Было сделано много ярких красочных декораций, приглашен оркестр из Нью-Орлеана, а в качестве ведущих пригласили Аллу Сигалову и меня. Но в то же время это был и настоящий конкурс. Там ведь участвовали реальные музыканты, их оценивали большие мастера жанра. Но в целом это, конечно, красивое шоу, имеющее целью популяризацию джаза и, судя по всему, цель эта была достигнута, так как по просьбе зрителей его уже несколько раз повторяли в эфире. И интерес к жанру в России явно возрос. Что касается смены членов жюри, то я бы не стал искать черную кошку в темной комнате. Дело в том, что все члены жюри - реальные музыканты, имеющие свои планы и графики выступлений, и вполне естественно, что иногда участие в шоу накладывалось на их собственные гастроли и выступления. Продюсерам приходилось искать им замену. А еще я считаю, что было здорово, что в жюри были включены люди, не имеющие отношения к джазу. Было интересно слушать и их мнение о выступлениях. Ведь не надо забывать, что мы играем не для себя, а для публики в первую очередь.

- Я с удивлением узнал, что вас пригласили в качестве члена жюри на международный конкурс юных музыкантов "Щелкунчик". Мне показалось странным - джазовый музыкант на конкурсе классической музыки...

- Начну с того, что меня уже несколько лет приглашают принять участие в работе жюри именно этого конкурса. Я все время отказывался. Но в этом году меня уговорили стать членом жюри. Не люблю, когда меня позиционируют именно как джазового музыканта. Мне больше нравится быть просто музыкантом. По большому счету, джаз от классики отличается лишь манерой и штрихами. Конечно, свой жанр я люблю больше. Но делить музыкантов по жанрам я бы все-таки не стал.

- Как вы относитесь к разного рода обработкам классических произведений в джазе?

- Положительно, если они талантливо и хорошо сделаны. На концерте в Ереване мы покажем аранжировку Дмитрия Мосьпана произведения Римского-Корсакова "Полет шмеля". Мне кажется, что это очень талантливая аранжировка, и не случайно ее исполняли Игорь Бутман и Уинтон Марсалис на концерте в Вашингтоне. Она понравилась и первому, и второму. Вообще я хорошо отношусь к разного рода новшествам, нововведениям в любом жанре и развитию музыкальной идеи в целом.

- Судя по последним событиям, джаз с большой сцены вновь возвращается в клубы, становится камерным. Это так?

- Не знаю. Не сказал бы. Лично у меня как раз в последнее время гораздо больше выступлений в крупных залах, чем в небольших клубах.

- Сложилось впечатление, что в настоящее время понятие "группа" отошло на второй план. Все чаще говорят о проектах...

- Нормальные творческие музыканты всегда хотят попробовать что-то новое, испытать себя в другой ипостаси. Поэтому и выступают как в своих постоянных группах, так и с удовольствием принимают участие в работе других коллективов. Ну а у кого-то это может быть и от недостатка работы. По-разному бывает.

- У вас работы невпроворот, судя по вашему расписанию выступлений. А когда же вы успеваете заниматься спортом?

- Сейчас новое время, и люди, которые не следят за здоровьем, просто обкрадывают себя и свою жизнь. А я хочу быть сильным и здоровым. И считаю, что ссылки на нехватку времени - просто отговорка. Каждый может найти час-другой, чтобы заняться спортом и своим здоровьем.

- Традиционный вопрос: кого из армянских музыкантов знаете и приходилось ли играть с кем-то из них?

- Мне один раз фантастически повезло - удалось играть с самим Дживаном Гаспаряном и его внуком. Это очень большой музыкант, достойный самых высоких оценок. Он действительно великий музыкант, настоящая легенда. Счастлив, что меня судьба свела с ним. А если говорить о чисто джазовых музыкантах, то однажды в Москве я познакомился с Левоном Малхасяном. Мы немного поиграли вместе, и он пригласил меня к себе в клуб в Ереване. К сожалению, я до сих пор так и не побывал в вашей столице, но уж в этот раз я обязательно с Малхасяном встречусь и надеюсь, что мы с ним что-то вместе создадим. Это большой музыкант, и я бы хотел сотрудничать с ним.

- Вашу программу, посвященную Армстронгу, очень хвалят. Покажете ее в Ереване?

- Так как это первая встреча с армянским слушателем, то мы решили, что не стоит делать тематическую программу. Мы решили, что правильнее будет построить ее на своих лучших композициях разных периодов, стилей, чтобы у слушателя сложилось правильное и полное впечатление о нас, нашем творчестве. Я никогда не бывал в Армении, но знаю вашу культуру, много слышал о памятниках старины, людях, городе и еще о вашей кухне. Надеюсь увезти из Еревана полный набор информации - от истории, культуры до кулинарных чудес.