НАШ ДЖАЗ ТАМ

За лето и первый месяц осени в корзине интересных новинок звукозаписи собралось несколько достойных экземпляров, которые и хочется представить любителям музыки. Все они в основном выпущены музыкантами западных стран, но с армянскими корнями.

НАИБОЛЕЕ ЯРКИЙ ИЗ НИХ - НОВЫЙ АЛЬБОМ ПИАНИСТА ТИГРАНА АМАСЯНА SHADOW THEATER. Это уже шестая работа в аудиозаписи уроженца Гюмри, ныне проживающего на Западе. Если проследить эволюцию его творчества, то можно заметить, что с каждой новой работой его композиции все больше отдаляются от традиционного понимания и подхода к джазу и все больше входят в русло экспериментально-электронной музыки. Музыка становится интересней, ритмы жестче, эксперименты смелее. Все композиции имеют ярко выраженную армянскую фольклорную основу. В этом Тигран верен себе. Куда бы ни заводила его буйная фантазия, он все равно вырывается из дебрей сложнейших аранжировок и выводит мелодию на родные музыкальные просторы. При этом он умудряется демонстрировать свою фантастическую технику и оригинальную манеру пения.

Кстати, на диске с ним записывалась весьма интересная вокалистка Арени Агабян, с которой он в некоторых треках поет дуэтом. В одной композиции она исполняет церковный хорал в весьма тактичной обработке Тиграна с использованием струнных. Что касается партнеров по записи, то среди них достаточно известные в мире музыки имена – Бен Вендел, Сэм Минаэ, Нейт Вууд... Завершает альбом композиция Road Song, на которую снят просто великолепный видеоклип, ставший хитом сезона. Клип и музыка весьма подходят друг другу по стилистике – с легким юмором, с выдумкой, интересно и приятно смотрится и слушается. Хочется отметить и художественное оформление альбома, выполненное Кареном Мирзояном. Немного странное, очень необычное, в духе времени и, главное, под стать звучащей музыке.

СЛЕДУЮЩИЙ АЛЬБОМ – ФЛЕЙТИСТА ВАЛЕРИЯ ТОЛСТОВА - из этой же серии, но выполнен в абсолютно другой манере и создает совсем другую атмосферу. Если первый альбом можно сравнить с извергающимся вулканом, то Forgotten Runes Толстова - с нежно журчащим родником. Деликатные работа с фольклорным материалом, очень мягкие, какие-то интеллигентные аранжировки, умиротворяющий саунд, никаких резких звуков…. Это, конечно, совсем не означает, что аранжировки просты или у музыкантов не хватает техники для больших шагов. Просто они не делают резких движений в своей музыке.

Вокал австрийской певицы Вероники Стадлер на прекрасном армянском языке плавно перетекает в романтические соло флейты и виртуозные соло саксофона. Даже в быстрых композициях нет никакого внешнего напряжения. Красок музыке добавляет и струнная группа. Под такую музыку хорошо отдыхать.

Кстати, именно такую программу показал этот коллектив во время своих гастролей в Армении в сентябре, когда выступал вместе с оперным оркестром под управлением Карена Дургаряна. Она была горячо принята ереванскими слушателями.

МЕНЕЕ "АРМЯНСКИЙ" АЛЬБОМ ЗАПИСАЛ И ВЫПУСТИЛ АМЕРИКАНСКИЙ ПИАНИСТ И КОМПОЗИТОР ВАРДАН ОВСЕПЯН. Этот музыкант, начинавший как традиционный джазмен, очевидно, опираясь на свои знания, полученные в Ереванской консерватории и развитые в музыкальном колледже в Беркли в Бостоне, ныне специализируется в жанре, именуемом "третье течение". Идеолог жанра, американский музыкант Гюнтер Шуллер, тогда создал органичный симбиоз классики и джаза. Если "первым" течением считать классическую, а вернее сказать – академическую музыку, а "вторым" - джаз, то слияние этих потоков в 50-60-х гг. и назвали "третьим течением".

На сей раз Овсепян записал альбом под названием Dreaming Paris со своим камерным ансамблем VOCE (Vardan Ovsepian Chamber Ensemble). Композиции, хотя и содержат те или иные элементы джаза, а скорее, импровизационной музыки, все же больше похожи на современную классику. Импровизации выписаны явно заранее, а общее звучание – "классическое". И хотя в ансамбле присутствуют общепринятые на джазовой сцене инструменты – фортепиано, бас, перкуссионные инструменты, все же, думается, на композиторском творчестве Вардана сильно сказывается его крепкое классическое образование. По названиям композиций можно составить и представление о характере музыки и создаваемой ею атмосфере вокруг слушателя – "Первые капли дождя", "Воспоминания о прожитых днях", "Наполовину открытое окно" и т.д. Музыка весьма интересная, но на любителя. Однако когда я слушал этот альбом во второй, в третий раз, мне все больше казалось, что в музыке проскальзывает что-то родное для меня. Очевидно, это осталось родным и для Вардана, несмотря на то что он уже много лет живет в США, Да, наверное, и не может Родина не отражаться в творчестве артиста, сколько бы лет он ни прожил вне ее.

АЛЬБОМ INSIDE ГЕРМАНСКОЙ ИСПОЛНИТЕЛЬНИЦЫ НА ТРУБЕ АНЖЕЛЫ АВЕТИСЯН И ЕЕ ГРУППЫ QUARTETT совсем другого толка и уж совсем не "пахнет" ничем армянским. Это такой европейский новый джаз. Обволакивающая, космическая, немного монотонная, вводящая в транс музыка. Слегка приглушенный звук трубы, жесткая линия остинатного баса, мерный бой ударных и космические звуки электронных клавишных. Нечто среднее между путешествием в другую галактику и современными экспериментами в джазе, начатыми еще великим Майлсом Дэвисом.

Кстати, судя по музыке и звуку трубы Анжелы – она большой поклонник этого музыканта. Моментами сходство просматривается или, точнее, прослушивается. Есть лирические композиции, есть ярко выраженные фанковые, танцевальные. Но в целом музыка, конечно, предназначена для клубов и ландж-баров. Такой музыки, не требующей большого внимания, умственного напряжения, углубленного внимания, сейчас много в Европе. Немецкие Jazzanova, De-Phazz, норвежский Royksopp, голландка Саския Лару, тоже, кстати, исполнительница на трубе, и многие другие создали целое направление такой музыки. Слушается приятно, но быстро забывается. Но вот надо отметить, что у нас пока группы, играющей подобную музыку, нет. Так что огромное желание Анжелы приехать на Родину и познакомить наших любителей современной музыки с ней стоит реализовать.

И НАКОНЕЦ, ПОСЛЕДНИЙ АЛЬБОМ ИЗ СЕГОДНЯШНЕЙ ПОДБОРКИ – JAZZ AND ME был записан в Болгарии и принадлежит сегодняшней "принцессе болгарского джаза" Хильде КАЗАСЯН. Эта молодая женщина известна у себя на родине и в Европе. Она великолепно поет, обладает прекрасной модельной внешностью и деловой хваткой. А как же – вы думаете легко содержать два ресторана армянской кухни в Софии? Но сегодня говорим о ней как о джазовой певице, тем более что ее последний альбом - это набор классических джазовых стандартов эпохи свинга.

Всего у госпожи Казасян теперь 6 сольных альбомов. Первые три можно отнести к традиционной эстраде, четвертый - "Джаз и Самба" - сборник популярнейших песен короля современной бразильской музыки Антонио Джобима, пятый – песни из болгарских кинофильмов, и вот, наконец, - настоящий джаз. Здесь представлена вся палитра золотой эпохи джаза - и Гершвин с "вечной" Summertime, и Дюк Эллингтон с его "Это ничего не значит, если не содержит свинга" и "Любовь на продажу" Кола Портера... Аранжировки, выполненные лидером группы барабанщиком Христо Йоцевым, любопытны, элегантны и покрыты тонким слоем гламура. Также играют и музыканты. Все сделано для того, чтобы выделить голос певицы и, думаю, оттенить ее имидж. А он у нее именно такой – имидж красивой женщины, следящей за собой, обладающей немалым талантом и знающей себе цену. Джазовая дива болгарского розлива Хильда прекрасно поет, весьма точно подбирает под свои вокальные возможности репертуар, скромно, но с большим вкусом оформляет свои альбомы. Не случайно, что у солидной, любящей музыку болгарской публики она пользуется огромным успехом.

Сезон выдался богатым на интересные аудионовинки на любой вкус. Мы явно можем гордиться нашими джазменами - не только местными, но и представителями диаспоры.