НЕМЕРКНУЩЕЕ ИМЯ

Пронзительный XX век войдет в нашу историю как время, родившее уникальное явление - Армянский оперный театр, ставший символом вокальной культуры. Это и своеобразный центр в созвездии искусств, составляющий духовное богатство нашего народа, страны.

 НА НАШЕЙ ПАМЯТИ УДИВИТЕЛЬНОЕ ВРЕМЯ, КОГДА НА ОПЕРНОЙ СЦЕНЕ блистала великолепная плеяда певцов: Нар Ованесян, Гоар Гаспарян, Татевик Сазандарян, Давид Погосян, Аршавир Карапетян, Гоар Галачян, Мигран Еркат, Авак Петросян... С каким удивительным мастерством и чувством вели опытные, обогащенные жизненными впечатлениями артисты молодых певцов по музыкальным лабиринтам, как чутко направляли они свет их внутренней интуиции. Именно эти корифеи нашей оперы положили начало эпохе певца-актера, в максимальной степени раскрывающего на сцене глубокую красоту и правду жизни специфическими средствами музыки и театра. Эти яркие личности определили свое время, предвосхитили будущее армянского музыкального театра.

Часто в Оперном театре мы наслаждались искусством народного артиста СССР, драматического баритона Миграна Ерката, которому в этом году исполнилось бы 100 лет. Имя его стоит в ряду выдающихся представителей мировой музыкальной культуры. Он обладал голосом сильным, выразительным, ярким и индивидуальным по тембру, уникальной вокальной культурой, сочетая в себе исключительную музыкальную одаренность с большим сценическим талантом и подлинным артистизмом.

Исполнительское искусство певца многообразно и охватывает различные области вокального искусства. Но подлинной его стихией являлась опера. Именно здесь с особой силой и в полной мере раскрылись многообразные стороны таланта певца и артиста, его превосходный дар и высокое мастерство вокального и сценического перевоплощения. Прекрасным подтверждением этому явилась целая галерея образов, созданных им на армянской оперной сцене: это Эбн-Хакия, Онегин, Томский ("Иоланта", "Евгений Онегин", "Пиковая дама" Чайковского), Аршак, Маркар ("Аршак II", "Карине" Чухаджяна), Давид Бек, Моси ("Давид Бек", "Ануш" Тиграняна), Татул ("Алмаст" Спендиарова), Рубен ("Арцваберд" Бабаева), Жермон, Амонастро, Риголетто ("Травиата", "Аида", "Риголетто" Верди), Эскамальо ("Кармен" Бизе), Скарпия ("Тоска" Пуччини), Камо ("Человек из легенды" Ахиняна), Грязнов ("Царская невеста" Римского-Корсакова)...

 СРЕДИ ТЕХ, КОМУ ХОТЬ РАЗ ДОВЕЛОСЬ ЕГО ВИДЕТЬ И СЛЫШАТЬ, мало найдется людей, которые могут вспоминать о нем равнодушно или только почтительно. Необыкновенная, на протяжении нескольких десятилетий все возрастающая любовь, которой он был окружен так беззаветно, как, может быть, никто другой из современных ему певцов, продолжает жить в нашем народе и сегодня.

Обаяние как дар особой привлекательности было у Миграна Ерката подлинно артистическим даром. Оно сказывалось и в его внешнем облике, и в голосе, и в сценическом облике. Казалось, что именно для выражения, проявления какой-то внутренней гармонии даны ему и статность фигуры, и пластичность жеста, и лишенная всякой слащавости мужественная, одухотворенная красота, и этот прославленный во всех возможных сравнениях голос, пленительный и завораживающий, поражающий своим диапазоном и неисчерпаемым разнообразием красок. О внешнем облике певца не случайно так часто говорили на языке смежных искусств: в нем действительно были музыкальная стройность, скульптурная мощность и ясность.

Но все это было освещено изнутри и вело к его внутренней гармонии. Он вовлекал в свой внутренний мир страстным темпераментом и прямотой своего общения со зрителем. Людей влекло к нему, потому что от него, казалось, неслись к ним навстречу могучие волны радости, света, полноты жизни.

Традиционный спор - кем должен быть оперный артист: поющим актером или играющим певцом - на примере творчества Миграна Ерката решался в пользу синтеза вокального и драматического начала. Среди ролей Ерката в Ереванском оперном театре, где он работал с 1947 по 1986 гг., почти все классические партии баритонового репертуара. И каждую роль Мигран Еркат стремился воплотить как полнокровный характер, почувствовать его неповторимый жизненный ритм. Поэтому так внимателен был артист к индивидуальной пластике образа и, конечно, особой в каждой партии вокальной выразительности. Мощный, красивый, драматический голос, равный во всех регистрах, сильный, с удивительно устойчивыми низами, редкий по богатству красок способен был передать самые тонкие нюансы чувств. Он в совершенстве владел искусством драматической выразительности пения. Голос его - своеобразный по тембру и манере звуковедения - таил широчайшие выразительные возможности. И не случайно артист с таким успехом выступал и в концертах. Он был мастером небольших жанровых зарисовок, подчас задушевных, публицистически заостренных.

 О ПРИТЯГАТЕЛЬНОЙ СИЛЕ ИСКУССТВА ПЕВЦА ГОВОРЯТ и те сотни откликов, которые он получал не только в дни своих юбилеев, но часто и после своих творческих вечеров. Сколько здесь мыслей и признаний, звучавших как прямой отклик тому, что он вынашивал годами в своем искусстве, сколько свидетельств его духовного влияния на самых различных людей, по-разному его воспринимавших, но одинаково любивших, и сколько благодарности за радость, которую он внес в их жизнь.

Во всем, что ни делал Мигран Еркат, чувствовались предельная творческая самоотдача, чувство огромной ответственности перед слушателями и любимым искусством. И всегда самое строгое взыскательное отношение к себе, постоянное стремление к совершенству, к достижению новых творческих вершин, активное страстное отношение к тому, что происходило в искусстве, в жизни.

Для Миграна Ерката не существовало партий ведущих или второстепенных. Даже в самой маленькой роли он искал и находил новую и увлекательную творческую задачу. Вот почему все его партии были художественно значительны и интересны. В его исполнении самая малозначительная роль возносилась на первый план.

Историческое значение имела пропаганда певцом армянской национальной камерной музыки. Он был первым исполнителем многих вокальных сочинений армянских композиторов, дав им художественную путевку в жизнь. Так было в целом ряде произведений. Высокая культура певца была залогом верной передачи индивидуального своеобразия вокальной речи каждого из композиторов, эмоционально яркого и выразительного прочтения их произведений. Не случайно так тянулись к нему современные армянские авторы, добиваясь, чтобы именно он был первым исполнителем их песен и романсов. Трудно отдать предпочтение тому или иному из исполненных им сочинений.

В концертных программах М. Ерката поражали не только верное понимание музыкального стиля, безупречный вкус, но и такое владение секретами вокального искусства, когда голос всецело подчиняется воле исполнителя, делается самым точным выразителем его мыслей и чувств.

Те, кто видел Миграна Ерката в спектаклях, где он исполнял свои партии, или слушал в концертах, никогда не забудут его яркого исполнения, неповторимой индивидуальной трактовки каждой роли или песни. В этом отношении он действительно создавал свои традиции. В этом его историческая миссия в армянском вокальном искусстве.