АШУГИ - НЕ ТОЛЬКО ПРОШЛОЕ?

Основателем новой армянской ашугской песенной школы в Александрополе стал Дживани (Пенкоян - Левонян Серовбе, 1846-1909 гг.), избранный ашугами в 1891 г. варпетом (мастером) цеха "Братство ашугов". Яркими представителями школы были Ширин (Ованес Карапетян, 1827-1856 гг.), Джамали (Мкртыч, 1848-1921 гг.), Пайцаре (Варшам Трдатян, 1859-1904 гг.), Авес (Тадевос Ованнисян, 1837-1876 гг.), Хаят (Сукиас Загриян, 1850 г.), Шерам (Григор Талян, 1857-1938 гг.) и др.

ДО НИХ ИСПОЛНЯЛИСЬ ЛИШЬ ПЕРСИДСКИЕ И ТУРЕЦКИЕ ПЕСНИ, члены же "Братства ашугов" тексты своих песен создавали только на армянском языке. Удивительное дело, ашуги, не имея образования, не посещая даже начальную школу, были начитанными людьми, прекрасно осведомленными не только в тонкостях ашугского искусства, но и в армянской, восточной и европейской мифологии, героических и любовных эпосах народов мира. Они в совершенстве владели несколькими восточными языками, сочиняли на этих языках, соревновались с зарубежными ашугами на их собственном языке и нередко выходили победителями.

 Творчество представителей новой ашугской школы отличалось выдвижением острых общественных тем, чистотой литературного и музыкального языка, творческим освоением старых традиций, оригинальностью образа мышления. Наряду с тематикой любви, родной земли, странничества, свободолюбия, национального возрождения значительное место занимали и песни, отражающие городскую жизнь. Надо сказать, известных александропольских ашугов часто приглашали на гастроли в Эривань, Эчмиадзин, Тифлис, Баку, Астрахань и т.д.

В начале 1990-х годов скончался ашуг Игит, и в городе не стало больше ашугов, а два года назад скончалась его жена Тамара, самая лучшая исполнительница его песен.

Пожалуй, ни у одного народа не встретишь такого обилия национальных музыкальных инструментов. Говорят, когда-то их было гораздо больше, чем во времена деятельности "Братства ашугов", но сами ашуги строго следили за тем, чтобы в их ансамблях народных инструментов (даста) было хотя бы по одному исполнителю на дудуке, зурне, сринге, дудке, волынке (группа духовых инструментов), кяманче, кемани, таре, сазе, уде, каноне, сантуре (группа струнных инструментов), дооле, бубне, нагаре (группа ударных инструментов). Сами ашуги были кяманчистами. Впрочем, встречались и исключения: Григора Таляна армянский поэт Ов.Ованисян в 1914 г. нарек Шерамом (шерам - шелковичный червь) - за сочинение утонченных, подобных шелку, песен. В детстве он был учеником плотника, а затем и столяра (рано лишился отца), сам изготовил свой первый саз, а потом и тар, самостоятельно научился играть на этих инструментах, а в 13-летнем возрасте уже стал известен как хороший тарист и певец.

 АШУГ ДЖИВАНИ ДО ОСНОВАНИЯ ЦЕХА "БРАТСТВО АШУГОВ" ОРГАНИЗОВАЛ В АЛЕКСАНДРОПОЛЕ для ашугов города и близлежащих сел школу ашугов, исполнители же на народных инструментах учились у знатных музыкантов. В принципе создание подобной школы возможно и сегодня, но для нее потребуются специальные педагоги - ашуги и виртуозы-исполнители. В Гюмри их сегодня нет: те, кто добился серьезных успехов, переезжают в Ереван, где делаются серьезные попытки возродить ашугские школы...

...Ованесу Айрикяну сегодня всего 38 лет, но сделано им уже немало. Окончил музыкальную школу N1 по классу кяманчи. На городском конкурсе юных кяманчистов высшие призовые места достались другим, родители оспорили данное решение жюри, в качестве третейского судьи пригласили ашуга Игита, который, прослушав всех призеров, заявил членам жюри: "Этот мальчик намного талантливее, чем тот, кому вы присудили гран-при. Если родители не возражают, я возьму его к себе в ученики - пора подготовить себе смену".

Надежды ашуга Игита оправдались: за 3 года учебы намного возросло исполнительское мастерство Ованеса Айрикяна, а однажды, подметив в нем тягу к песенному творчеству, учитель стал посвящать его в тайны ашугского мастерства.

 В последние годы своей жизни ашуг Игит бедствовал и неизлечимо болел: временами он задыхался как бы от недостатка воздуха. Однажды во время очередного приступа он обратился к своему ученику с просьбой: "Овер, овер, ов ара, джур" ("Прохлады, прохлады, навей прохладу, воды"). Выпив несколько глотков холодной воды, он заключил: "Быть Ованесу отныне ашугом Овером, тем более что в Армении ашуга с таким именем не было никогда".

В семье не было денег на пропитание, ашугу Игиту пришлось выставить свою кяманчу на продажу. Узнав об этом, сын Ованеса Ара выкупил музыкальный инструмент и вернул его владельцу. Перед самой смертью ашуг Игит пригласил к себе Ованеса Айрикяна и подарил ему свою кяманчу. Сегодня ашуг Овер из потаенного места достает священную реликвию перед ответственными концертами.

Затем были 4 года учебы в музыкальном училище Кара-Мурзы (именно тогда он почувствовал, что в Гюмри ему тесно), 5 лет учебы в Ереванской консерватории им. Комитаса. С дипломом кяманчиста и дирижера он вступил в жизнь.

 
               В 2002-2004 гг. ОВАНЕС АЙРИКЯН СЛУЖИЛ В СТОЛИЧНОМ ПОЛКУ, с 2005 г. является заместителем концертмейстера Государственного оркестра национальных инструментов, с 2009 г. работает в средней школе искусств им. Г.Агаяна (г.Арарат), с 2011 г. - в Ереванской школе искусств им. Кушнаряна, 9 лет руководил молодежным ансамблем народных инструментов Армении им. Ашуга Авеса, 2 года работал в консерватории и.т.д. "После меня, - говорит Ованес Айрикян, ашуг Овер, - в консерватории не было кяманчистов, за эти годы я подготовил для поступления в консерваторию 7 кяманчистов".

 Предметами его особой гордости являются подготовка кадров и создание более 20 ашугских песен. В его песнях, исполняемых ансамблями народных инструментов, преобладает лирика, его поэтические образы лишены современной вычурности и понятны всем. Пожалуй, в этой доступности и кроется величие ашугов прошлого. В начале 2015г. ашуг Овер основал новый ансамбль народных инструментов "Тоника" (тоника - первая и основная ступень гаммы) и пригласил к себе первых и основных исполнителей из ансамблей, в которых он работал и работает в настоящее время. В прошлом году выступления "первых" были посвящены 100-летию Геноцида армян, а в этом году ансамбль "Тоника" принял участие в польском международном конкурсе-фестивале народных инструментов и удостоился Гран-при.